Владимир Хотиненко: «Чтобы снимать фильм о ком-то, нужна не дата, а идея»

 Режиссер, продюсер, сценарист, заслуженный деятель искусств РФ и преподаватель ВГИКа Владимир Хотиненко уже пять лет является президентом ульяновского Международного фестиваля кино и телепрограмм для семейного просмотра имени народной артистки СССР В. М. Леонтьевой «От всей души», который в этом году прошел в 15-й раз.  Что такое семейное кино и в каком состоянии сейчас рынок киноиндустрии - рассказал «НГ» Владимир Иванович Хотиненко. - Владимир Иванович, на открытии фестиваля вы сказали, что Ульяновск и фестиваль «От всей души» созданы друг для друга. Хорошая фраза, мне кажется... - Вы знаете, я это сказал не для красного словца. И эта, казалось бы, простая, очевидная мысль пришла мне именно в это посещение, на фестивале-2024, когда с женой гуляли по вашей набережной. Красивейшая набережная. Плюс какая-то атмосфера, висящая в воздухе. Это Волга! Вот тогда мне пришла в голову очевидная и простая мысль: они правда созданы друг для друга - город и фестиваль «От всей души». Это переплетенные такие явления. И город уникальный, и уникальнейший совершенно фестиваль. И видите, его 15-летие совпало с тем, что год объявлен Годом семьи в нашей стране. Понятно, что тематические года объявляются всегда, и это хорошо. А наш-то фестиваль занимается сохранением семейных традиций уже 15 лет. И это значительно важнее, когда такой непростой темой фестиваль занимается постоянно. Время диктует свои новые контексты, и год на год урожайность подходящих фильмов не выпадает. И вообще любопытна сама по себе тема - семейное кино. - А что такое семейное кино? - Давайте подумаем. Наличие детей? Не всегда так. Кассовый успех? Тоже, мне кажется, неправильно. Тенденция, которая сегодня наметилась после выхода «Чебурашки», «Последнего богатыря» и еще ряда фильмов, тоже не очень хорошая, все ринулись в эту дверь. Получилось такое однообразие. И я стал думать, что для меня лично семейное кино? Вспоминаю детство. Даже термина такого не было. Просто было кино или его вообще не было. Я жил в маленьком городе, где работал один кинотеатр. Вот там кипели страсти. Помню, на дворе 1959-й год, вышел в прокат фильм «Человек-амфибия». Творилось что-то невероятное. У меня был хулиганистый брат, а кассовый зальчик был забит, не пробиться. И тогда брат с друзьями меня забросили к кассам по головам, при этом крикнув: «Вот если кто-то обидит этого мальчика, получит». И меня опустили головой к кассе, я взял синенькие билеты, потом меня аккуратно передали обратно. «Человек-амфибия» - роскошный пример, каким должен быть фильм для семейного просмотра. В сюжете нет маленьких детей, но он нам был интересен невероятно. Он нисколько не устарел. То, что они там наизобретали, я использовал во время съемки фильма «72 метра» много лет спустя.  - Понятно, что на наш фестиваль стараются привезти фильмы, связанные с семейными ценностями. А в целом на российском пространстве на сколько больше стало таких лент? - Сейчас это стало принципиальной позицией. Даже в российском Фонде кино есть отдельная программа «Кино для детей и семейного просмотра», специально созданная для таких фильмов, они рассматриваются отдельным конкурсом. Поэтому если взять список, то он будет довольно длинный. Есть суперуспешные проекты, скажем, как уже упомянутые «Чебурашка» и «Последний богатырь». Есть перманентные. Вот продюсер Сельянов, мой товарищ, который анимацией занимается, проделал огромную, замечательную работу тогда, когда зарубежные супергерои вытеснили из кинопространства наших. Сейчас идет процесс возвращения нашего фольклора, наших сказочных героев в нашу реальность. Это даже не вопрос патриотизма, это естественная тема, потому что это наша муд­рость. Она отличается от чужой. «Пойди туда - не знаю куда, и принеси то - не знаю что» - вы нигде не найдете такой формулировки. Это такая естественная мудрость, которая усваивается подсознанием.  - Сильно ли пострадала наша киноиндустрия после ухода с рынка зарубежных фильмов? - Слава богу, не пострадала. Сначала была заминка, а потом стали смотреть свое. Теперь среди российских создателей кинофильмов идет настоящая борьба за новогодний прокат, потому что народ идет в это время в кинотеатры. Главное, что процесс пошел. Воспитательная функция - вещь тонкая. Дети и молодежь не любят, когда им что-то навязывают. Нет, это должно само произойти, на уровне подсознания. И только тогда это имеет значение, я по себе знаю. Это родительский пример. Причем не имею в виду, чтобы были идеальные родители, нет. Сама их жизнь, их поступки. Когда я был маленьким, бегал из дома. У нас модно было бегать из дома. Как-то чесанул с друзьями. А была зима, холодно, мы решили вернуться. Возвращаюсь в предвкушении, что сейчас достанется мне на орехи от отца, но его дома не оказалось. Мать встретила строго: «Ложись быстро! Отец бегает по всему городу, тебя ищет». И это такой урок был для меня пронзительный. Я лежу, жду, когда придет отец. Он меня раза два-три ремнем охаживал за курение и другие серьезные проступки, но не было в практике постоянного употреб­ления ремня. Но тут, я думал, получу. А отец зашел тихо, сел на табуреточку, помолчал и дальше говорит: «Но как же ты так мог, сынок?» И вы знаете, я заплакал. И больше уже из дома никогда не бегал. А отец у меня был суровый. И такая лирическая фраза не в его характере. Понимаете? Но она подействовала на меня громоубойно.  - На фестивале появилась новая номинация имени Алексея Крашенинникова, который вел передачу «Сказка за сказкой» у нас, на Ульяновской земле. И в ней конкурировало несколько киношкол для детей. Насколько необходимы эти детские киношколы? Могут ли они вырастить хороших кинематографистов? - Обязательно могут. Знать язык кино - это все равно что уметь читать, ведь если ты не знаешь букв, ни одну книжку не прочитаешь. Да это просто интересно и полезно знать. А знаете, что потрясает иностранцев у нас? Это наличие разных кружков. Вот это вот точно замечательный процесс - приучение детей к социуму, к активной жизни. - Можете обрисовать портрет кинорынка России? - Картина чуть-чуть однообразная. Но недавно, буквально перед тем как я сюда приехал, проходил питчинг Фонда кино, рассматривалось около 60 новых проектов, и я там увидел движение, разнообразие. До этого меня чуть смущало однообразие, все стремились снять «Чебурашек» и «Холопов». В общем, за коммерческим успехом потянулись больше, чем за качеством, художественным достоинством. Но сейчас, я смотрю, кино уже другое.  - Над чем сейчас работаете? - У меня замечательный, чумовой проект. В прошлом году исполнилось 30 лет моему фильму «Макаров». «Шел по улице поэт и нашел он пистолет» - эта фраза из картины «Макаров», собственно, и является завязкой истории, главного героя которой сыграл Сергей Маковецкий. После этого фильма он прославился. Когда начались страсти вокруг искусственного интеллекта, я одним из первых среагировал. У меня родилась история о том, как маленький мальчик из «Макарова» вырос, ему 33 года, айтишник. И он делает аватар своего отца, которого не видел. Потом ситуация вышла из-под контроля. Затем он делает свой аватар и уходит в этот мир. История невероятная, но эта история человеческая. - К историческим личностям будете возвращаться? К тому же Владимиру Ильичу Ленину, у которого скоро юбилей. - Я уже отметился триптихом, куда вошли «Ленин. Неизбежность», «Демон революции» и «Меморандум Парвуса», хотя это три разных фильма, точнее, два сериала и один полнометражный фильм. Это любопытная история. Одну версию телеканал сделал, другую - я. Затем они мне отдали права, и я сделал после этого фильм, получилась центральная композиция этого триптиха. Недавно гулял по Ульяновску и читал таблички на домах. Город наполнен историческими личностями. Но чтобы снимать фильм о ком-то еще, нужна не дата, а идея, потому что у нас достойных упоминания исторических личностей много, и я к этому отношусь естественно. Если возникнет идея и появятся деньги, а без этого никак, с интересом и удовольствием буду заниматься новым проектом. Ирина Антонова