Жизнь и судьба Людмилы Пресняковой
№32 (6037) от 6 мая 2022
Художник-педагог, подвижник своего дела, человек с плодотворной биографией. 1 января 2022 года в Рязани на восемьдесят четвертом году она ушла из жизни. Какой была Людмила Дмитриевна Преснякова? Об этом главному методисту Рязанского музея путешественников Петру Завишо рассказывает сын Людмилы Дмитриевны, художник, активно сотрудничающий с музеем, Максимильян Анатольевич Пресняков.
П.З. – Людмила Дмитриевна родом не из Рязани. Где начался ее жизненный путь?
М.П. – Она мало что обсуждала и тем более из своей биографии. Но после моих настоятельных просьб кое-что рассказала. Родилась она на юге Красноярского края, а нескольких месяцев от роду оказалась за Полярным кругом и жила там до десяти лет.
П.З. – Выжить ребенку в Заполярье наверняка было непросто…
М.П. – Жили, как она вспоминает, голодно. Например, были «праздничной» едой и сухая картошка, и фасоль.
Родители Людмилы развелись. После этого мать быстро вышла опять замуж, и у Людмилы появились сводные братья и сестры. Перед тем как пойти в первый класс, девочка перенесла тяжелую форму дифтерии. Выжила, но атрофия слизистой осталась на всю жизнь.
Семья переезжает несколько раз и оказывается в Восточно-Казахстанской области. Из-за семейных проблем Людмила сбегает в Красноярск к отцу.
Ходила зимой на другой берег Енисея в художественную школу. В красноярской художественной школе в ее группе преподавал художник Юрий Худоногов.
П.З. – Эти трудности любого могут сломить или закалить. Что произошло в жизни твоей мамы?
М.П. – После учебы в художественной школе Людмила едет поступать в Ленинград в Академию художеств. Конечно, ее подготовки для поступления в академию было недостаточно. Приняла решение отправиться домой. Но денег хватило на билет только до Калинина. В комсомольской организации Калинина ей посоветовали поступить в местное полиграфическое училище. Училась она там на «хорошо» и «отлично».
П.З. – В то время выпускников учебных заведений посылали работать по распределению. Людмиле «достался» Владивосток или она выбирала сама?
М.П. – По окончании училища с дипломом цветокорректора высшей категории шла на распределение первым номером и могла выбрать из имеющегося списка. Но выбрала не Симферополь, не Киев, не Ригу или другой престижный город, а Владивосток! Поехала за романтикой. И ближе к месту службы интересного ей молодого человека.
Людмила решает все же воплотить свою мечту, стать живописцем и поступает на факультет живописи в Дальневосточный институт искусств. С первым мужем, Владимиром, расстается.
Второго мужа, Анатолия, моего отца, она на всю оставшуюся жизнь находит на живописном факультете. Решает для себя – этот будет опорой в жизни.
Мама работала на полиграфкомбинате художником. В 1970 году переезжаем всей семьей из Владивостока. Она пытается найти что-то более интересное и перспективное по работе в других регионах СССР.
П.З. – Искала она не только в Российской Федерации, но и в Белоруссии?
М.П. – Витебск Людмилу Дмитриевну пленил большей ухоженностью, более приветливой атмосферой и, что немаловажно, наличием минимально необходимого набора продуктов в магазинах. И случился переезд в Белоруссию, в Витебск, преподавание на художественно-графическом факультете в педагогическом институте, создание по ее инициативе студенческого театра, длительная стажировка в институте В.И. Сурикова, участие в областных и республиканских выставках Союза художников. А затем создание первой в послевоенной истории Витебска детской художественной школы.
П.З. – Ну и, наконец, произошел переезд в Рязань?
М.П. – Рязань – это родина ее мужа и моего отца Анатолия. Сначала Людмила работала оформителем в мастерских при городском парке. Потом откликнулась на настоятельный призыв от Анны Алексеевны Поздняковой занять место директора детской художественной школы № 1. Примерно год преподавала в Рязанском художественном училище, в Рязанском педагогическом институте, а много позже – в Рязанском филиале Московского института культуры.
П.З. – Удалось ли, что называется, «поднять» школу?
М.П. – Школа № 1 усилиями Людмилы Дмитриевны становится первой в городе школой искусств с музыкальным и хореографическим отделениями, а при художественном отделении возникают мастерские декоративно-прикладных направлений. Затем происходит, в разгар «лихих» 1990-х, преобразование школы в Лицей искусств, а позднее – в художественный колледж.
Но потом был тяжелый инфаркт, который спровоцировали действия недоброжелателей, заподозривших бескорыстного человека в том, чего хотели, должно быть, сделать сами и насылавших прокурорские проверки. Так что звания «Почетный работник общего образования» и «Заслуженный работник культуры» и памятная медаль энциклопедии «Лучшие люди России», полученные в начале 2000-х, были заработаны большими трудами.
П.З. – Вернемся к живописи. Ведь Людмила Преснякова была в первую очередь художником?
М.П. – Она занималась живописью в основном в свободное от работы и от хозяйских хлопот время, да еще когда к тому было настроение. Дарят в честь какого-то праздника красивый букет, значит, надо его запечатлеть, хотя и не всегда для этого находилась возможность. Иногда планировала написать портрет кого-то из знакомых или родственников и обязательно с натуры. По молодости в 1970-х ходили время от времени с Анатолием на этюды специально. Во время моей учебы в художественном училище мне иногда удавалось уговорить сходить всем втроем на этюды в выходной или во время дальних поездок к родственникам. Карандаш и бумагу, краски и кисти брали с собой всегда. После возвращения из санаториев Людмила Дмитриевна привозила несколько акварелей и зарисовок, рисовала с учащимися в аудитории, но чаще – во время пленэров.
П.З. – Мне очень запомнилась ее выставка, посвященная Байкалу…
М.П. – Самой плодотворной в ее жизни оказалась поездка к Байкалу на творческую дачу Союза художников СССР близ Листвянки. Это был организованный заезд директоров и преподавателей художественных школ и школ искусств. Выставку работ Людмилы Дмитриевны «Байкал» в Рязанском музее путешественников, на которой было представлено более сорока (но лишь часть) живописных и графических работ, созданных ею в том памятном 1991-м, мне удалось организовать в конце 2021 года. Началась она еще при жизни автора. А продолжилась в мемориальном и сокращенном формате в стенах детской художественной школы № 1 г. Рязани в январе-феврале 2022-го.
При торопливой работе с натуры, когда брала масляные краски, она любила гармоничный по цвету жирный красочный мазок, но более рисуночные приемы – при работе акварелью. Рисунков с натуры, кроме упомянутого пленэра, вообще делала немного. На учебных пленэрах со студентами работала лишь урывками. Показывала, как надо, давая своего рода мастер-классы. Эти зарисовки и этюды небольшого формата почти все не окончены. В натюрмортах акварель нередко дополняла пастелью. Оформила несколько книг в рязанском издательстве «Русское слово». Но особенно значительна ее декоративная роспись, посвященная С. Есенину, в холле рязанской городской библиотеки на Первомайском проспекте.
П.З. – В последние годы она выглядела какой-то очень уставшей. С чем это связано?
М.П. – Людмилу Дмитриевну, действительно, угнетало то, что не хватает сил для улучшения общества и пространства вокруг себя, что мало кто ей звонит, мало кто советуется. Особенно после инсульта в 2018 году. С карантинного 2020-го перестали ходить к ней хотя бы изредка и в гости. И это ее тоже печалило.
Большая часть ее жизни ознаменована волевыми решениями, и возможно, тут какую-то роль сыграла и ее личная воля с посылом: «Поскорей бы это все закончилось…»
«Просто жить» ей было как-то уже неинтересно, а вкупе с серьезными хворями – слишком трудно. Но свою лепту внесли и трудности с диагностикой, и, возможно, антикоагулянты.
Беседовал Петр Завишо
Фото предоставлено Максимильяном Пресняковым