Марина Смирнова: “Искусство невозможно взвесить в граммах”
— Как возникла идея организовать премию?
— С 2019 года я руковожу фестивалем науки и технологий Geek picnic, который проходит более 10 лет. У него есть три главных направления: наука, технологии и искусство. И конечно, нас всегда интересовало направление Art&Science. Science-художники экспериментируют со сложными смыслами, они устремлены в будущее. Art&Science выходит за границы художественного мира: наука использует искусство в том числе как инструмент визуализации открытий, дополнительный канал популяризации знания. Самая большая боль для российских science-художников - отсутствие понимания у аудитории, в чем их заслуги и ценность, как оценивать их работы, как к ним относиться.
— В каких номинациях ее присуждают?
— Всего их семь плюс приз зрительских симпатий. В номинации “Искусственный интеллект” представлены проекты, в основе которых лежит использование машинного обучения и нейронных сетей в качестве основного художественного инструмента. “Перформанс” объединяет перформативные практики и использование новых медиа: мультимедийные, цифровые, звуковые, роботические и другие. В VR / AR выдвинуты проекты, созданные с применением технологий виртуальной и дополненной реальности. В номинации “Нейротехнологическое искусство” будут представлены арт-проекты, созданные с применением инструментов и методов нейронаук. Принимаются художественные проекты в разных медиумах: от инсталляции до перформанса. В номинации “Биоарт” участвуют проекты, созданные с применением инструментария естественных наук — биология, биотехнологии, физические и химические процессы. “Роботическое искусство” знакомит с работами, созданными с применением инструментария робототехники или автоматизированных технологий. В рамках этой номинации художники могут подавать проекты, созданные в техниках: инсталляция, объект, перформативные практики и др. Наконец, в «Медиаискусстве» представлены арт-проекты, созданные с применением новых медиа - цифровое искусство, компьютерная графика и анимация, мультимедиа объекты и инсталляции, видеоарт и геймарт.
— В чем основная идея премии и какие преимущества получат победители?
— Идея в поддержке молодых художников, которые работают в области научно-технологического искусства. В каждой номинации свои призы, партнеры и возможности: одним из призов в категории «Искусственный интеллект» станет грант на 300 тысяч рублей на использование сервиса Yandex DataSphere. Он позволит лауреату в течение года использовать облачный сервис в составе платформы Yandex Cloud для анализа данных и разработки моделей машинного обучения. Победитель в номинации «Искусственный интеллект» получит возможность кураторского сопровождения в течение 2023 года от арт-практики ARTYPICAL.
Лучший проект, созданный с применением технологий виртуальной и дополненной реальности, будет размещен на платформе Masters Digital и переведен в цифровой актив NFT.
Лауреат номинации «Перформанс» станет резидентом PolArt - резиденции в Норильске - и сможет создать оригинальный art&science проект, направленный на исследование контекста этого города. Трек резиденции — полярные реальности: синтез художественного и научного, искусства и технологий.
Для победителя в номинации “Медиаискусство” организуют персональную выставку в Яндекс Музее. Она пройдет с апреля по май в Москве и Санкт-Петербурге. Музей обеспечит техническую поддержку выставки, а Центр Art&Science ИТМО будет курировать проект.
Победитель в номинации «Робототехническое искусство» получит возможность стать участником «Мастерской роботического искусства» Университета ИТМО на срок до одного месяца и создать проект в коллаборации с сотрудниками и обучающимися факультета систем управления и робототехники. По результатам прохождения мастерской художник сможет представить арт-проект на коллективной выставке роботического искусства летом 2023 года на одной из выставочных площадок в Санкт-Петербурге.
Лауреат в номинации «Биоарт» сможет стать резидентом Art.ITMO.Residency и поработать в BioArt Lab в Центре Art & Science Университета ИТМО в 2023 году. По желанию - пройти один из краткосрочных курсов магистратуры Art&Science.
Приз в номинации «Нейротехнологическое искусство» предоставит Центр нейробиологии и нейрореабилитации Сколтеха. Лауреат будет работать над арт-проектом при поддержке его ученых. Еще Masters Digital Gallery учреждает специальный приз для поддержки молодых художников, работающих с цифровым искусством. Победителя выберет экспертный совет от Masters Digital Gallery из всех участников лонг-листа. Он сможет показать свои работы на персональной выставке в Masters Digital Gallery в 2023 году. А ее куратором выступит Анна Заведий.
— По каким критериям будут оцениваться участники?
— Техника исполнения, соблюдение условий создания и репрезентации проекта, указанного в номинации; наличие научного или технологического компонента; оригинальность и актуальность концепта арт-проекта; оригинальность эстетического исполнения арт-проекта; глубина исследовательского вопроса; сложность технического исполнения. По каждому критерию будет выставлена оценка от 0 до 5 баллов.
— Из какой области прислали самые интересные заявки и проекты?
— Очень трудно сказать. Интересных проектов много во всех номинациях, у каждого участника команды и члена жюри свои фавориты.
Я расскажу о нескольких. Например, очень интересная, на мой взгляд, работа в номинации “Нейротехнологическое искусство” Вани Заславца «Лаборатория боли, или К чему приводит Овидий». Художник, используя датчики и нейроинтерфейсы, фиксировал, как актер чувствует себя на сцене, читая чужие тексты, в реальном времени наблюдал изменения состояний актера в зависимости от уровня сложности творческих задач и визуализировал этот процесс при помощи новых медиа. Другой проект в этой же номинации - Imaginary Music Романа Смирнова ― нейроинтерфейс, способный трансформировать электрические сигналы мозга в мелодию, воображаемую автором.
В номинации VR/AR тоже много сильных работ. Например, «Универсальный дом» Ульяны Любеновой, которая создала пространство дома в VR и поставила вопрос о возможности удовлетворения человеческой потребности в доме посредством проживания виртуального опыта. Инсталляция состоит из виртуального дома и физического объекта — реконструкции старинной голландской грелки для ног, ставшей прототипом некоторых современных обогревателей. Исторически внутри этого объекта размещалась глиняная плошка с углями, которая в инсталляции замещается компьютером, создающим виртуальную реальность.
Еще один классный проект - “Духи бурятской мифологии, VR Chat” художника Grigodas. Зритель попадает на остров посреди озера Байкал, на котором живут духи: громовержец Хухэдэй мэргэн, хозяин воды Уха Лосон, хозяева леса старик Орьел и старуха Сорьел. Эти духи в бурятской мифологии олицетворяют стремление искоренить зло на земле и подчинить человеку силы природы. Добрые силы творят мир и совершенствуют вселенную.
— Какая номинация, по вашему мнению, сейчас развивается наиболее активно из представленных на премии?
— Все номинации очень актуальны и быстро развиваются. Нас удивил ажиотаж вокруг нейротехнологического искусства. Это, пожалуй, самая сложная номинация, мы не ждали здесь большого количества заявок, но проектов пришло довольно много.
— Среди заявителей - студенты и выпускники ИТМО, МИСИС, ВШЭ, Академии им. Штиглица и многих других. Значит ли это, что меняется сам запрос - на более технологичное искусство и более погруженные в арт технологии?
— Идеи на стыке искусства и технологий формируют будущие тренды. Поэтому, конечно, есть запрос. Во всех этих вузах учат работать с супер-современными технологиями, технологиями будущего: с нейронными сетями, визуальными языками программирования, VR&AR, робототехникой, звуковыми и световыми технологиями и т.д.
— Насколько технологически продвинутыми должны быть проекты, представленные на соискание премии?
— Сложность технического исполнения - один из критериев оценки. Но важно, как используется технология, какое художественное высказывание заложено, что исследуется. Технологии значимы, но не должно быть технологии ради технологии, важны глубина исследовательского вопроса, оригинальность и актуальность концепта.
— Какие ожидания от будущих лауреатов? Будут ли они создавать новые виртуальные миры, создадут новые течения в искусстве, популяризируют науку и технологии?
— Хочется, чтобы они не разочаровались в этом направлении, не опустили руки. Если участие в премии вдохновит их на создание новых проектов и доработку текущих - это будет большим успехом. А там они уже и виртуальные миры создадут, и все, что угодно. Важно, чтобы такие художники были в России и имели возможность создавать свои работы, чувствовали поддержку. У искусства другие измерения, невозможно взвесить в граммах, но совершенно точно, что если не развивать это направление, мы отстанем от всего мира, а потенциал у России в этом направлении как раз есть.
— Планируется ли продвигать победителей премии, делать сайд-проекты с их участием, привлекать различные институции к работе с ними?
— Безусловно. Призы в каждой номинации уже представляют собой продвижение. У нас есть и другие идеи, задумки, наработки, но пока не готова их анонсировать.
— Любая математическая формула, как говорят ученые, сама по себе красива. Стоит ли ожидать, что работы, получившие премию, станут основой каких-либо инновационных технологических разработок, возможно, смогут продвинуть науку вперед?
— Такое неоднократно случалось. Например, Александру Флемингу открыть антибиотики помогло рисование. Он увлекался живописью и однажды нарисовал грибы и бактерии - и заметил, что бактерии никогда не заходят в область грибов. Это натолкнуло его на мысль, а позже он получил Нобелевскую премию. Художник и ученый Джо Дэвис поместил закодированное изображение древнегерманской руны в геном кишечной палочки. Спустя время хранение информации в ДНК стало очень серьезным направлением в науке.
— В рамках премии на платформе ВК проходит серия лекций, посвященных art&science – какие вопросы на них обсуждаются, какие дискуссии привлекли большое внимание со стороны профсообщества. Получилось ли во время обсуждений найти новые темы для продолжения диалога с участниками премии – нынешними и потенциальными?
— В образовательной программе три блока. Первый связан с образовательными и музейными проектами Art&Science, второй - с темами номинаций и еще один проходит в формате онлайн-симпозиума. В нем участвуют представители институций, в которых уже сегодня реализуются лаборатории Art&Science, а также те музеи, арт-центры, инновационные площадки, кого привлекает эта тема. Мы ждем от этих встреч появления новых возможностей для реализации проектов научного искусства, а также увеличения количества организаций, заинтересованных в тематике научного и технологического искусства.
Дискуссии показали интерес к проектам российских и советских художников. Например, зрители захотели узнать подробнее о советской школе художников-изобретателей, кроме того их волнуют социальные последствия использования новейших технологий. После лекций завязывались дискуссии, которые модерировала куратор публичной программы, руководитель проекта MEDIABODYMEDIA Елена Демидова.
Сама она исследует тему технологий мультисенсорной коммуникации, экспериментирует с восприятием в арт-проектах, таких как медиаперформансы, робототехнические устройства-компаньоны. Лекции можно посмотреть в https://vk.com/astaaward премии в ВК.
Вручение премии состоится 6 февраля в Москве при поддержке Университета науки и технологий МИСИС, пространства «Точка кипения - Коммуна» и ВКонтакте. Также желающие могут присоединиться к трансляции церемонии награждения в https://vk.com/astaaward .