"Новый этап жизни": Сергей Слесаренко о съемках в кино, юморе и Томске

ТОМСК, 31 дек – РИА Томск, Валентина Анкудинова. Премьера специальной версии музыкального фильма "Невероятные приключения Шурика" томского режиссера Миши Семичева состоится 31 декабря в эфире телеканала ТНТ. Это уже четвертая картина, где звезды телевидения, музыки и кино перевоплощаются в персонажей советских комедий, современных сериалов, клипов и шоу. В новом фильме принял участие томич – актер и шоумен Сергей Слесаренко.О творческом пути, целях и съемках в новогоднем фильме он рассказал в интервью РИА Томск.Пригласили на площадку– Сергей, расскажите, как вы попали в проект "Невероятные приключения Шурика"? Вас пригласили коллеги или вы прошли кастинг?– Меня пригласили. Это уже второй проект с моим участием в этой команде. В прошлом году я снялся в новогоднем фильме телеканала ТНТ "Небриллиантовая рука". В него я попал случайно, потому что один из актеров не смог принять участие. И мне предложили мини-роль гаишника с радаром. Я согласился. А вообще мы лично знакомы с режиссером и продюсером этого фильма, Мишей Семичевым, и пару лет назад я в личной беседе в шутку сказал: "Ребята, я переехал в Москву, получил актерское образование, ну как не воспользоваться личным знакомством и не попроситься к вам в проект?". Вот так началось все с шутки, я сыграл эпизод в прошлогоднем фильме, и чуть более объемная роль у меня в этом году. Тоже эпизодическая, но с текстом, с присутствием в кадре и возможностью поиграть и пофантазировать.– Как вы отреагировали, когда услышали, что будет новая версия приключений Шурика? Все-таки это культовый советский персонаж.– Я вполне обычно реагирую на тренд, что сейчас все переснимают, и на огромное количество перепрочтений. ТНТ заполняет интересную нишу новогодними фильмами и своим свежим взглядом, поэтому для меня было неудивительно, что за основу взяты культовый советский фильм и такой персонаж, как Шурик. – Что вы можете рассказать о своем герое? Он комедийный, с характером?– Да, это комедийный герой – охранник в банке Саахова, который попадает в определенные обстоятельства, и его дважды разыгрывают. – Было ли что-то забавное или сложное во время съемок?– Съемочный процесс сам по себе интересен, объемен, необычен. Для меня был забавный момент, когда за несколько дней до съемок я выступал, и меня оценивал Сергей Светлаков. Не все сложилось у меня в том выступлении, и буквально два дня спустя, на съемках в Питере, в вагончик, где я сижу на гриме, заходит Сергей. Мы поздоровались, обсудили его решение как судьи и выступление моей команды. Вот такое интересное стечение обстоятельств случилось.– Чем запомнилась работа с режиссером Мишей Семичевым и креативным продюсером Андреем Шелковым?– С Мишей и Андреем, как я уже говорил выше, давно знакомы, мы из одного города и дружим в жизни. С Мишей мне работать доводилось, и это очень творческий человек с необычным, нестандартным и ярким мышлением. На площадке он достаточно мягкий человек, но со стержнем. У него все под контролем. Он педантичен в своих творческих поисках. Для него важно, чтобы кадр был выверен, и все стояли на своих местах, а все взгляды и полутона работали так, как он себе это представил. Бывали моменты даже, что уже кадр готов, хлопушка щелкает, но Миша останавливает, выбегает и что-то двигает. На пять сантиметров это должно ближе стоять. И только после этого процесс запускается. А вот с Андреем нам в этот раз пообщаться не удалось. В рамках проекта "Невероятные приключения Шурика" мы пересеклись только один раз, и Андрей особо не вклинивался в процесс либо делал это аккуратно и корректно на плейбэке. Когда актер находится в кадре, он большую часть обсуждений того, что происходит за кадром у режиссера с продюсерами, не видит. – На площадке царила та самая "кавээновская" атмосфера, где все шутят и подкидывают идеи, или все строго по сценарию?– Это пространство творческое, необычное. Существует такая фраза, как "актерский дубль", и никто не против того, что ты можешь что-то предложить, где-то посмеяться. Атмосфера легкая, дружелюбная, позитивная, и нет агрессивно настроенных людей, даже если команда уставшая от переездов и недосыпа – люди не грубят, не срываются, все по-дружески. Но я так понимаю, что это зависит от людей, которые стоят во главе процесса. В моменте что-то рождается, обсуждается, над чем-то можно поржать, побалдеть, но когда идет работа, то вся команда погружена в процесс.– В каких городах проходили съемки? Были ли сцены, снятые в Сибири?– Я участвовал в съемках в Санкт-Петербурге и Москве. Одна локация – это центральный холл банка, и в Питере была найдена та самая необычная площадка для него. Если вспомнить пример визуальный, то это банк из фильма про Гарри Поттера. Аутентично. Часть сцены снималась там, а часть – в Москве. Сцен, снятых в Сибири, не было."Русский человек обладает уникальным чувством юмора"– Как вы думаете, почему именно к образу Шурика решили вернуться сегодня? Что нового добавили авторы?– Могу предположить, что в новогоднем фильме "Невероятные приключения Шурика" образ Шурика – это собирательный персонаж, связавший, как ниточка, много историй, которые будут объединены в этом фильме. Ну и он сам – как персонаж народный, простой, понятный и приятный для восприятия.– Вам кажется, юмор нового поколения отличается от того, что был в классических фильмах Гайдая?– Есть ощущение, что русский человек обладает уникальным чувством юмора. Это наш генокод. Поэтому я бы не сказал, что юмор нового поколения сильно отличается. Он чуть-чуть другой. Может, более динамичный и более клиповый. Но современный юмор такой же понятный, как и шутки, гэги, репризы в фильмах Гайдая. Я думаю, что пересечение есть, и оно точно будет прослеживаться. В фильме "Невероятные приключения Шурика" можно будет увидеть, как современное юмористическое прочтение будет перекликаться с советским юмористическим посылом.– Фильм вышел в прокат 11 декабря и будет показан в новогоднюю ночь на ТНТ. Где вы планируете смотреть премьеру – в кинотеатре, в компании друзей или дома у телевизора?– Я в прошлом году посмотрел фильм дома, сидя за столом во время праздника. Не исключено, что и в этом году поступлю также. У меня как у актера, артиста и шоумена много работы в декабре, поэтому не факт, что мы сходим в кинотеатр.– Можно ли сказать, что шоу "Импровизация. Команды" стало для вас стартом новой волны популярности? Что дало участие в проекте ТНТ – новые связи, уверенность, опыт телевизионного формата?– "Импровизация. Команды" – это как достижение, которое легло в копилку опыта, но сказать, что волна популярности накрыла после победы в этом шоу, я не могу. Такое ощущение, что потихонечку еще подступаю к этому процессу. Два года назад мы с семьей переехали в Москву, и все динамичнее пошло. Все-таки летать из Томска на какие-то проекты и иметь разрыв в три тысячи километров между домом и тем, что меня интересует и в чем я хотел бы принимать участие, тяжело. О театре, импровизации и студенческой теме– Как появилась идея создать в Томске "Так Себе Театр"?– Идея не моя. Я был приглашен в шоу, когда оно уже существовало более года. Присоединился я с удовольствием, потому что формат юмористической импровизации мне был близок, понятен, и я себя в нем довольно хорошо чувствовал. Все основные этапы развития шоу, конечно же, уже были с моим участием. Часть ребят ушла из этого процесса, и мы сменили немного формат, расширились, перешли постепенно на большую концертную площадку. – Как реагирует публика в Томске – приходят ради юмора, общения или просто "поймать атмосферу"?– У нас есть постоянный зритель в Томске, нас любят, знают качество нашего юмора. Есть люди, которые покупают билет, как только начинаются продажи. Мы каждый раз проводим небольшой статистический срез. Когда начинается шоу – выходим, разогреваем, общаемся с людьми, всегда спрашиваем, кто впервые приходит. Если зал – это 800 человек, то примерно треть – это новый зритель, который реагирует на сарафанное радио или на гостей, которые к нам приезжают. А все остальные – это те люди, которые следили за нашим творчеством и с большим удовольствием к нам приходят.– Бывает ли, что импровизация выходит за рамки, и приходится выкручиваться прямо на сцене?– Безусловно, наше выступление – это всегда подготовленная импровизация. Мы не прописываем себе шутки, но мы знаем, по каким правилам мы будем играть эту импровизацию, знаем, что нам дадут персонажей и их свойства. В рамках этих условий мы будем обыгрывать. Поэтому сказать, что что-то выходит за рамки, будет некорректно. Этих рамок нет, и нам их зритель ставит. В этом и есть смысл нашего шоу импровизации. Нужно играть в тех рамках, в которые тебя поставили. – Можно ли научить импровизации, или это навык, который приходит только с опытом?– Импровизации научиться можно, и со временем люди, которые ей занимаются, делают это лучше, быстрее, оперативнее. Наш мозг – это та же самая мышца, которая тренируется, поэтому есть импровизационные школы и книги по импровизации. Если человеку интересно, то он может начать с малого – что-то почитать, посмотреть и постепенно перейти к практике, заниматься этим и добиться определенных успехов. Такие примеры есть.– Если бы про Томск снимали комедию, о чем бы она была?– Я бы на него ответил коротко – про студентов. Это первое, что приходит в голову. Про студентов, может быть, разных вузов, которые живут в одной общаге. Или можно даже сериал снимать.– Что для вас сегодня значат съемки в кино? Это эпизод, эксперимент или начало нового этапа?– Это точно новый этап моей жизни, к которому я пришел осознанно. Я развиваюсь как актер. Я получил в Москве образование, переехал в столицу, и у меня есть определенные цели, которые лежат в этой плоскости – стать актером кино и сериалов. И это не эксперимент. Маленькими шагами я иду к своим большим целям.