В складках бархата затаилась история
Ежегодно 27 марта во всем мире отмечается День театра. И корреспондентам «МЦ» не отказали в необычной экскурсии в одном из старейших храмов театрального искусства — Государственном академическом Малом театре России.
Осенью этого года Малый отметит свое 200-летие. Настоящая, непридуманная история хранится в его музее, в историческом здании на Театральной площади. Чего только стоит коллекция старинных театральных костюмов! Так, самому древнему ее экспонату, сшитому для роли Скапена (из комедии Мольера «Проделки Скапена». — «МЦ») и даже неплохо выглядящему, исполнилось уже 179 лет. Скорее всего, его «выход» на публику состоится ближе к юбилею. Пока же витрины осваивают более свежие образцы. Среди долгожителей также выделяется костюм, выполненный из штофа. На его подкладе обозначена надпись от 1849 года. Но и в сегодняшней экспозиции выставлен один из раритетов, датированный 1860 годом. На цокольном этаже главного корпуса Малого расположена постоянная экспозиционная конструкция, в новом же Щепкинском фойе выставки обновляются регулярно. Ради большей сохранности свет в течение дня и на время спектаклей в этих залах не включается. Но для журналистов было сделано исключение.
По моде XIX века
Яркий сарафан, точно «сбежавший» с какой-нибудь русской ярмарки, старший научный сотрудник фонда Исторического театрального костюма Малого театра Полина Буховец без сомнения называет шедевром. Выставленный в витрине Щепкинского фойе, он не сможет никого оставить равнодушным. — Выполнен он из мишурного рытого бархата. Степень сохранности феноменальна — и у золотых галунов, и даже у пуговок, — не скрывала восхищения сотрудница музея. Вместе с тем она подчеркнула, что, невзирая на свою подлинность, наряд нельзя назвать истинно народным. Например, русские сарафаны, напомнила эксперт, никогда не были приталенными, что указывает именно на его театральное происхождение. Весь комплект был обнаружен в запасниках Малого театра. Найденная на изнанке надпись свидетельствует о том, что в 1867 году его использовали для представления. К сожалению, более подробная информация о его сценическом прошлом не сохранилась.
— Можно предположить, что в такую красоту рядился кто-то из массовки, — уточнила Полина. Сотрудник музея также не исключила, что спектакль, которому служил этот костюм, мог быть поставлен по одной из пьес Александра Островского, например «Воевода». Неслучайно «вписалась» в эту экспозицию шелковая румяная шаль с кистями. Работникам театрального музея удалось также установить ее примерный возраст — вторая половина XIX века. Рассуждая о модных российских тенденциях того периода, старший научный сотрудник Малого театра отметила, что русский стиль стал входить в моду после 1812 года и уже через несколько лет был замечен даже в парадных придворных костюмах.
Свидетели коварства и любви
Два непохожих друг на друга экспоната-платья представляют с полярных сторон творчество гениальной Елены Гоголевой, народной артистки СССР. В серебристом актриса выходила в роли Леди Мильфорд в спектакле по пьесе Фридриха Шиллера «Коварство и любовь». Премьера его состоялась в 1937 году, платье перешивалось несколько раз, последний — в 1948 году. До наших дней сохранились и его блестящая парча, и сделанные вручную розочки. Как призналась Полина Буховец, реставрации подверглись лишь крепдешиновые оборки и манжеты, и то лишь для того, чтобы освежить их пенный цвет. Интересно, что при всей своей кажущейся воздушности наряд весит порядка пяти килограммов. Львиную долю веса составляет кринолин, выполненный из проволоки. Созданию образа предприимчивой помещицы Мурзавецкой в комедии Александра Островского «Волки и овцы» как нельзя лучше помогло второе платье, роскошное черное шелковое, сшитое в 1962 году. Именно в нем Елену Гоголеву можно увидеть и в фильме-спектакле 1972 года.
— Неожиданно прелестная находка выпала на мою долю при описании этого костюма — в кармашке позабытый хозяйкой шелковый платочек, — с умилением вспомнила старший научный сотрудник и предположила в будущем создание отдельного фонда из таких карманных открытий. Музейными экспонатами могут стать и скомканные листочки бумаги с репликой из роли, и даже фантик от конфеты, съеденной лет 50–60 назад. Отдельное направление у исследователей занимают обнаруженные под подкладками костюмов свернутые газетные полосы.
— Как-то мы участвовали в выставке, посвященной старинному русскому модельеру и художнице театрального костюма Надежде Ламановой. В подплечниках одного из платьев мне попалась на глаза газета 1946 года, — вспомнила Полина.
От брутальности до ничтожества
Совсем скоро, 28 апреля, труппа Малого отметит 150-летний юбилей одного из мэтров сценического искусства — народного артиста СССР Александра Остужева. Костюм Отелло, сшитый ему в 1935 году, давно занял почетное место в постоянной экспозиции музея. Особого внимания заслуживает выставленный плащ мавра. Этнографической ценности он, конечно, не представляет, потому что к народам севера Африки, откуда Отелло родом, имеет довольно условное отношение. И все же вышивка его уникальна, она выполнена в необычной технике «крутилки». — Недавно на киностудии «Мосфильм» нашли специальную машинку, которая может производить такие же петли из золотой нити. Похожей вышивкой украшала себя вся модная элита эпохи модерна, — отметила Полина Буховец. Из всего костюма не удалось восстановить только сандалии. Еще одной яркой составляющей костюма грозного Отелло является пояс. Интересно, что его узор составляют галуны, украшавшие церковные облачения начала XX века.
— И в театральных постановках, и даже в кинофильмах очень схематично следуют историческим модным канонам. Вот была предпринята попытка достичь исторической точности в деталях в фильме Стивена Фрирза «Опасные связи». Но и там не обошлось без ошибок, например, когда на маркизе де Мертей горничная затягивает корсет, это напоминает шнурование кроссовок, — не скрывая смеха, призналась хранительница музейных костюмов. И все же главная нагрузка, которую обязан нести любой театральный костюм, — смысловая. Так, заискивающая услужливость Хлестакова из гоголевской пьесы «Ревизор» отчетливо считывается даже в движениях персонажа, начиная от мимолетных жестов. Все эти актерские приемы правильно подобранный костюм кратно увеличивает, подобно сильной лупе.
— Невзирая на необыкновенно положительную внешность, Юрию Мефодьевичу Соломину (с 1988 по февраль 2024 года художественному руководителю Малого театра. — «МЦ») удавалось надевать на себя этот нелицеприятный образ, — подчеркнула старший научный сотрудник, подведя корреспондентов к щадяще освещенной витрине.
Выставленные в ней фрак и цилиндр Хлестакова были сшиты в 1926 году. Юрию Соломину они достались в подарок от дочери Степана Кузнецова, народного артиста РСФСР 1929 года. — Когда пьеса ставится на сцене заново, для спектакля шьются и новые костюмы. Исключение могут составлять только персонажи из массовки, им наряды подбираются из театральных гардеробов. Мы не знаем точно, когда Юрий Соломин выходил на сцену в подаренном костюме, но это было точно, он уважал Кузнецова как своего учителя, сам об этом говорил. Могу предположить, что в его костюме он играл, когда уже премьерный период закончился, — объяснила Полина Буховец. Она отметила, что шерстяное сукно, из которого сшит костюм, и сегодня поражает высочайшим качеством. Подобных сокровищ в цехах-хранилищах Малого театра еще можно найти предостаточно, для реставраторов, исследователей работы хватит надолго. Будем надеяться, что возрождающийся интерес ко всему отеческому наследию ускорит этот интереснейший процесс открытий из мира театра.
КСТАТИ
Первые коллекции из предметов театральной жизни в XIX веке появились благодаря Конторе Императорских театров. Это были материалы о постановках, афиши и фотографии.
НА ЗАМЕТКУ
Сегодня фонд музея Малого театра — это более 200 тысяч экспонатов. Среди них и уникальные костюмы, и личные вещи актеров. Почетное место в этой коллекции отведено таким раритетам, как: Золотой знак Малого театра, бенифисные венки 1908 года, вырезанная из дерева ручка А. Н. Островского, бокал М. С. Щепкина... С 2006 года открыт филиал музея в доме 5/1 по Большому Палашевскому переулку, в мемориальной квартире артиста и многолетнего руководителя Малого театра, драматурга конца XIX века А. И. Сумбатова-Южина. В экспозицию включены: кабинет артиста, гостиная, музыкальная гостиная (она переделана в выставочный и театральный зал), спальня, превращенная в гримерную-кабинет.
СПРАВКА
21 марта 1824 года в перестроенный архитектором Осипом Бове особняк купца Варгина переехала часть Московской труппы Императорского театра. Малый театр получил свое название и прописку на Петровской площади (сейчас она называется Театральной). 14 (26) октября давали первый спектакль — новую увертюру сочинения А. Н. Верстовского.
Сообщение В складках бархата затаилась история появились сначала на Москва.Центр.