«Поплыла» после скандала: сын раскрыл тайну последних дней балерины Наталии Касаткиной
Накануне стало известно, что народная артистка РСФСР, руководитель Государственного академического театра классического балета Наталия Касаткина скоропостижно скончалась на 90 году жизни в НИИ скорой помощи имени Склифосовского. Подробностями последних дней балерины с 5-tv.ru поделился ее сын, Иван Василев.
Вместе со своим супругом Владимиром Василевым Наталия Дмитриевна руководила Московским театром классического балета. В «семейном деле» участие принимал и сын знаменитой пары — в театре он значится директором.
Иван Владимирович отметил, что хореограф в наше время — к сожалению, «умирающая» профессия. Среди талантливых артистов, композиторов и музыкантов настоящих хореографов лишь несколько человек, считает Василев. Именно таким профессионалом и была Касаткина. Уход Наталии Дмитриевны значит большую потерю для всей мировой культуры.
«Поэтому то, что сделала Наталия Дмитриевна и Владимир Юдич, ну это абсолютно уникальные вещи», — подметил Василев.
Директор театра также рассказал, что перед тем, как балерина почувствовала недомогание, они вместе работали над новой редакцией балета «Пушкин», который когда-то был поставлен в Мариинском театре. Первый акт утвердить удалось, однако при обсуждении второго у Касаткиной и Василева возникли определенные недопонимания. Так, на состояние артистки могло повлиять чересчур бурное обсуждение.
«У нас не всегда с ней совпадали мнения. Она у меня поплыла. Вызвали скорую, и потом все плохо закончилось», — признался Иван Владимирович.
Прощание с балериной состоится 18 марта в атриуме Большого театра. Как немного ранее Иван Василев сообщил ТАСС, причиной смерти звезды стал оторвавшийся тромб.
Дело всей жизни
Знаменитая балерина и балетмейстер всю свою жизнь посвятила любимому делу, отдавая себя профессии до последнего. Вместе с любимым мужем в творческом союзе она поставила огромное количество спектаклей. Например, они работали над такими балетами, как «Ванина Ванини» (1962) и «Героическая поэма» (1964) Николая Каретникова, «Весна священная» (1965) Игоря Стравинского в Большом театре, «Сотворение мира» (1971) и «Пушкин. Размышления о поэте» (1979) Андрея Петрова в Ленинградском театре оперы и балета имени С. М. Кирова (сейчас Мариинский театр — Прим. ред.), «Ромео и Джульетта» Прокофьева (1972) в Новосибирском театре оперы и балета, «Прозрение» Юрия Буцко (1974) в Московском музыкальном театре имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
Нередко Наталия Дмитриевна делилась с аудиторией подробностями своей жизни и творчества, чуть приоткрывая завесу тайн отечественного балета и рассуждая о народном искусстве.
«Русскому балету присущ особый дух»
Так, в одном из своих интервью, балетмейстер охарактеризовала отечественный танец. Несмотря на то, что в последнее время его трудно наглядно сравнить с иностранными конкурентами из-за определенных проблем, она отметила: балет в России очень крепок. Редко когда наш танец и музыка могут оставить зрителя равнодушным и не вызвать у него никаких эмоций.
«Русскому балету присущ особый дух. Когда люди смотрят наши спектакли, они смеются, плачут. В зале нет равнодушных», — сказала артистка в разговоре с aif.ru.
«Вопрос эротики»
Также балетмейстер подчеркнула, что такой вид сценического искусства, как балет, намеренно предполагает в себе определенное содержание эротики. Всему виной становится количество чувственности в танце.
«Без эротики в балете никак!» — заявила артистка.
Самым «чувственным» балетом в творчестве Касаткиной стал «Спартак», балет, который артистка ставила совместно с Иваном Василевым. Произведение создавалось в честь столетия композитора Арама Хачатуряна, уже после перестройки.
«Мы видели себя изнутри»
Однажды Наталия Дмитриевна рассказала и о своем взрослении — о времени, проведенном в труппе Большого театра, где она оказалась после окончания Московского хореографического училища. Там ее педагогом была Суламифь Михайловна Мессерер. Педагог, как делилась Касаткина, научила ее быть «свободной».
В театре же Наталия Дмитриевна сперва попала к Елизавете Павловне Гердт, а после — к Марине Тимофеевне Семеновой. Осталась балерина именно у нее. Так, она «выучилась всему», работая под предводительством великого хореографа.
«Мы — семеновский полк, и то, что мы умеем, не умеет никто. Последний ее ученик — Коля Цискаридзе», — поделилась Касаткина в беседе с balletmagazine.ru.
«Семеновская» выучка отличалась особым отношением к своему телу и движениям. Артистка объяснила, что в тот момент, когда танцоры стояли у станка, они были похожи на беременных. Они словно смотрели на своего «ребенка, который внутри».
«Мы видели себя изнутри — она вот этому научила. Она научила нас стоять не на ноге, что мы использовали в своих постановках как хореографы, — но именно стоять, не падать. Мы знали каждую крошечную деталь своего тела снаружи и изнутри», — делилась Касаткина.
«Если не любить балет, то он превращается в каторгу»
В интервью с «Российской газетой» артистка подчеркивала, что балет, как и многие другие профессии, необходимо любить — иначе дело всей жизни будет приносить одно лишь горе, неудовольствие и ненависть.
Конечно, подобный вид искусства характерен своей сложностью, однако на первом месте в нем — дисциплина. Именно поэтому заниматься балетом стоит лишь тем, кто искренне любит этот танец.
«Да, это кровавое искусство в смысле труда. Воспитание балетом — все равно что армия. На первом месте — дисциплина. Балет — это тяжелый вид искусства. Если его не любить, то это каторга», — предостерегла артистка.
Так же она особенно подчеркнула, что, несмотря на все сплетни и разговоры, мир балета очень дружен. А многие творческие пары и вовсе живут вместе десятилетиями. В том числе и сама Наталия Дмитриевна.
«Мы были едины всегда. Две половины одного целого»
Со своим любимым мужем Владимиром Василевым Наталия Касаткина прожила в браке 64 года, вплоть до смерти супруга. Они всю жизнь работали только вместе — никак не могли «разойтись». Несмотря на то, что супруги ссорились, они все равно были «едины».
«Мы орали друг на друга, спорили о решениях в танце. Но потом понимали, что думаем одинаково и стремимся к одному. Мы были едины всегда. Две половины одного целого», — вспоминала Касаткина в интервью с rambler.ru.
«Я погубила советский балет»
В беседе с изданием Наталия Дмитриевна также сделала достаточно громкое заявление, признавшись, что она «погубила советский балет». Однако в ее словах есть определенный подтекст. В пример Касаткина привела время, когда артисты шли в хореографию случайно, лишь потому, что так «было ближе к дому». На последнем курсе такие студенты часто не знали базовых элементов, а выпустившись, не могли долго проработать. Поэтому была необходима смена «эпохи».
«Началась другая эпоха, возникли симфонические балеты, стали появляться талантливые люди новых поколений», — сказала артистка.
«Соперничать с Плисецкой — все равно что с солнцем»
Всегда отмечала Наталия Касаткина и величие свой коллеги — балерины Майи Плисецкой. В разговоре с изданием ClassicalMusicNews.Ru танцовщица удивилась тому, что кто-то мог предположить соперничество между ними. Балетмейстер поделилась мнением, что соревноваться с Плисецкой невозможно.
«Я безумно ею восхищалась, смотрела каждое ее выступление», — говорила Касаткина
Ранее 5-tv.ru рассказывал, что умерла народная артистка РСФСР балерина Наталия Касаткина.