Людмила Жильцова: bel canto для Бакала
Наша землячка Людмила Жильцова — солистка и русское сопрано миланского театра «Ла Скала». А 5 октября 2023 года она удостоилась высокой чести стать еще и профессором музыкального отделения по классу вокала в миланском артистическом лицее, где обучаются лучшие будущие голоса мировой оперной сцены… Она учит самых голосистых итальянцев, как надо петь — хорошо и правильно…
Классическая опера как жанр появилась в Италии примерно в 1600 году, и итальянская опера с тех пор играет доминирующую роль в истории развития этого жанра. Рассказывают, что именно тогда молодые артисты объединились, решив таким образом развивать оперное искусство…
Но мало кто знает, что профессор Жильцова в течение ряда лет преподает еще и в своей музыкально-театральной лаборатории #TEATRиУМ в городе Бакал Саткинского района Челябинской области. И делает это Людмила Евгеньевна потому, что для нее приезжать в Бакал — это значит вернуться к истокам, туда, где она вновь живет в родительском доме, а для мировой звезды важно ощущение родного очага…
Петь надо так, чтобы каждое слово исходило от сердца…
— Преподавать я начала давно, сразу после окончания Миланской государственной консерватории имени Джузеппе Верди (основанной еще Наполеоном), еще я параллельно тогда училась в Академии при театре «Ла Скала» (оперная специализация). Но сначала я просто давала частные уроки в Италии. А во время пандемии COVID-19, летом 2020 года, когда все театры в Италии были закрыты и мы не работали, я поняла, что настало время для моего официального трудоустройства как педагога, чтобы просто выжить. Перспективы тогда у многих были совсем ведь не радужные.
Подала заявление и пакет с документами в итальянское министерство образования. Тогда было очень сложное время: еще даже не было прививок, и многие педагоги, особенно пожилые, очень боялись выходить на работу… А я не боялась, и когда мне позвонили из министерства и предложили заключить с ними первый контракт на преподавание вокала в Милане, я сразу же согласилась. И уже в октябре 2020 года я вышла на работу.
Потом контракт несколько раз продлевали, а затем мне присвоили звание профессора, как знак признания моих педагогических успехов. Ученики у меня и правда очень хорошие, Владимир… Вот и получается, что у меня в Италии уже пять лет официального государственного стажа педагога по вокалу. Я к тому же преподавала в двух разных учебных заведениях…
— Как же так, Людмила? Девочка из Бакала приехала в Милан и сегодня учит итальянцев, как им надо петь?
— Ну, Владимир, рассмешил: я точно не мальчик (смеется). Пойми, что даже по итальянским высоким меркам у меня хорошее образование считается… Плюс всегда ценилось именно русское образование у музыкантов, потому что наша школа очень сильная. А я по совету родителей училась в музыкальном колледже и консерватории имени Глинки в Магнитогорске как скрипачка и параллельно занималась там же вокалом… К тому же мне самой очень нравится преподавать, особенно когда видишь результаты своей работы. Наш лицей считается одним из самых престижных учебных заведений Милана…
Фото Марии Кузьминой из личного архива Л.Жильцовой
Опера — едва ли не самая богатая музыкальная форма
— И все-таки, Людмила, можно ли любого человека научить петь или хороший голос — это дар судьбы, подарок бога?.. Мне кажется, что это, как писать книги: если у тебя есть способности, то тебе совсем не обязательно учиться в литературном институте… Тебе же еще в Магнитогорске твои преподаватели-скрипачи сказали, что тебе надо петь. А потом еще год уговаривали пойти на прослушивание и учиться вокалу параллельно с курсом игры на скрипке…
— Да, Владимир, я с тобой согласна, потому что для оперного певца, который делает сценическую карьеру, сами корочки о наличии профессионального образования не имеют принципиального значения. Я знаю много великолепных певцов, у которых незаконченное музыкальное образование или вообще образование, не связанное с музыкой. Для певца, который хочет стоять на сцене, прежде всего нужен, конечно же, голос, природные данные, талант. И при этом еще очень грамотный педагог по вокалу, который технически правильно выстроит, объяснит, как работает тело. Как работает твое именно тело. Потому что мы все разные и чувствуем мышцы по-разному… Даже наша структура — кость широкая или тонкая — это все будет влиять на качество звука, на тембр голоса. Поэтому все очень индивидуально… Очень важно найти хорошего технаря, технаря в смысле техники (улыбается)… И в принципе, я раньше всегда слышала, но как-то не верила, а сейчас убедилась, что все это есть… С того самого момента, как начала преподавать сама.
Итальянские профессора говорили, что научить правильно, технически петь, разжевать технику ученику, можно за полгода. Укрепить технику — за год, максимум полтора — и ты готовый певец, конечно, если ты понимаешь, если ты понял своего педагога, если понял, как твое тело отвечает, реагирует на какие-то вопросы технические, в техническом плане… Понимаешь, Владимир, все эти тонкие нюансы и ощущения очень сложно передать словами. На это тоже нужно время…
Обучение в консерватории нужно только тем, кто хочет впоследствии преподавать. Потому что, к сожалению, бюрократическая система выстроена так, что без этих самых корочек о получении высшего профильного образования именно по вокалу ты не можешь в Министерство образования Италии сделать заявку (о своем желании преподавать в лицее или в консерватории).
— Очень интересно, Людмила, а на прослушивании, при поступлении в знаменитый театр «Ла Скала», тебе сразу же дали понять… Как только ты запела, тебе сразу же сказали, что ты им подходишь по своим вокальным данным?
— Мне сразу сказали, что я подхожу для консерватории Милана, Владимир. Я ведь и осталась в Италии, потому что меня взяли после прослушивания на обучение в консерваторию имени Верди. Причем взяли на третий курс. А после была уже стажировка в Ла Скала.
В ее голосе золото обернуто в бархат
— Сразу на третий курс…
— Да, сразу… Я ведь подавала документы с переводом из Магнитогорской консерватории имени Глинки, с указанием того, какие предметы я там изучала и какие оценки у меня были. А окончила я родную консерваторию с отличием. И тут только после того, как приемная комиссия изучила мои документы, я попала на прослушивание… Вот тогда они мне сразу же сказали, что я им подхожу и предложили обучение.
— И все-таки, Людмила, расскажи про прослушивание в театре «Ла Скала»?
— Прослушивания вокалистов в миланском театре проводятся ежегодно. Я сама обратилась в театр с заявлением.
Понимаешь, Владимир, Ла Скала — это такой пик карьеры для любого человека, не только для вокалиста, но и для всех остальных творческих людей: для дирижеров, оркестрантов, гримеров, костюмеров… Туда ведь попадают не сразу: надо сначала поработать в небольших театрах, чтобы заявить о себе и заслужить доверие — это очень важно… Все нервничают, пока ждут решения своей судьбы…
А мое прослушивание прошло хорошо. Я помню, что была очень счастлива.
— Людмила, ты солистка знаменитого Ла Скала, профессор по вокалу из Милана, и ты учишь детей из маленького уральского городка петь? Как такое могло случиться? Это просто выше моего понимания…
— Возможно, мы с возрастом становимся более сентиментальными. Когда прошла пандемия COVID-19, я подумала: вот я в Милане преподаю оперное пение итальянским подросткам в престижном учебном заведении, там учатся дети представителей высших слоев итальянского общества, я им преподаю высокое искусство оперного пения, и у меня это получается… Хотя они в принципе могут получить все это и от итальянских мастеров вокала. А почему бы мне не передать вот эту технику классической итальянской школы нашим юным дарованиям, в России? Если мне, конечно, доверят своих детей, ведь без полного доверия результата не будет…
А кому преподавать в России? Ты знаешь, Владимир, ведь у нас в Бакале есть хороший Дворец культуры горняков и неплохая музыкальная школа. Хотя Бакал действительно небольшой город. Хороших, талантливых детей там много, но пойти совершенствоваться им особо некуда… Наверное, поэтому и получилось так, что директор ДКГ Андрей Рязанов мою идею охотно поддержал.
Я работала с детьми абсолютно бесплатно. Из Милана, по интернету. И еще стараюсь приезжать для личного общения с юными дарованиями… С группой единомышленников мы начали ставить музыкальные спектакли, в которых дети были и актерами, и певцами.
Ты, Владимир, наверное, не поверишь мне, но за два года мы выпустили четыре спектакля. И для нашего города каждый такой спектакль был настоящим событием: очень многие хотели посмотреть работу маленьких артистов, был настоящий аншлаг, все места в зрительном зале были заполнены…