Зачем заниматься творчеством? Фестиваль «Грани творчества» прошел в Приморье
0
321
На фестивале во Владивостоке встретились мастера декоративно-прикладного творчества Приморья и Хабаровского края. Приморский краевой фестиваль декоративно-прикладного и исполнительского искусства «Грани творчества» пошёл 30 июля на Спортивной набережной приморской столицы, сообщает ИА DEITA.RU.
По условиям фестиваля мастера в течении шести часов создавали изделия на глазах у публики, каждый в своей технике. В завершение дня конкурсная комиссия определила лучшие работы. Тема была задана общая: «Приморская тайга».
Фестиваль прошёл в четвёртый раз и побил собственный рекорд по количеству участников – творческая площадка собрала 70 мастеров, работающих в самых разных техниках: керамика, вышивка, войлоковаляние, изготовление декоративных кукол, игрушек из ваты, резьба по дереву и даже шитьё из рыбьей кожи и кольчужное плетение.
Параллельно шестичасовому марафону тут же, на сцене, шла творческая концертная программа коллективов из Приморского края. Также прошли дефиле одежды и аксессуаров, выполненных в техниках, соответствующих тематике фестиваля. Дефиле соломенных шляпок и сумочек народного мастера Приморья Натальи Лопаткиной совместно с коллекцией дизайнера Ирины Акулиной – и плыли по сцене хлопковые ленты, нарядное кружево и кокетливые стилизованные фартуки с оборками. И дефиле коллекции одежды, созданной мастерами золотошвейной мастерской «Золотая нить».
Корреспондент DEITA.RU поговорила с некоторыми участниками и спросила, что привлекает их в декоративно-прикладном творчестве? Как они выбирают своё направление?
Татьяна Иванова плетёт кружево на коклюшках. Как оказалось, коклюшки - это только одна из техник, которые ей интересны.
«Когда я вижу что-то интересное, то сразу возникает вопрос не где это купить, а как это самой сделать. Мне очень нравится сам процесс создания, – рассказывает Татьяна и добавляет, что практически все свои изделия раздаривает и вновь берётся за новое. Так, творческий процесс, приносящий ей удовольствие, продолжался. – Как я выбираю технику? – улыбается Татьяна, – Я пробую. Чтобы понять, интересно ли тебе это направление, надо пробовать в нём работать».
Она рассказала, что несколько лет назад во Владивостоке появилась школа рукоделия Елены Фадеевой и при этой школе проходит много мастер-классов в разных техниках, где можно попробовать и понять, нравится ли это тебе. О кружевоплетении на коклюшках она знала давно, и ей это было интересно, но не у кого было учиться.
А потом в школе рукоделия появилась мастер Серебрякова Светлана Юрьевна, ей уже 85 лет.
«И я поняла, вот оно – надо учиться, пока есть у кого учиться!» – говорит Татьяна Иванова. Уже три года она плетет кружево на коклюшках.
Ходить по улочке мастеров было интересно. Зрители наблюдали за процессом изготовления изделий. Кто-то что-то покупал у мастеров, присматривался, расспрашивал о той или иной технике. Возможно, кто-то присматривал для себя возможности для своего будущего творчества.
На сцене прошло дефиле мастерской золотного шитья «Золотая нить». Мастера представили коллекцию одежды, посвящённую Владивостоку. Во всех изделиях они использовали вышивку. И нитью золотой, и обычной.
Шитьё золотом в наших краях техника редчайшая, и, воспользовавшись возможностью, корреспондент DEITA.RU, поинтересовалась у руководителя и создателя мастерской «Золотая нить» Жанны Славинской, почему она выбрала для творчества шитьё золотом и что это ей даёт? Кстати, правильно мастерская называется: «Мастерская церковного и светского шитья «Золотая нить».
«Работа в этой технике - дело сложное и, честно, неприбыльное, – говорит Жанна. – Для меня это, как для любого художника, зов сердца, зов души. Бывает, увидел произведение и влюбился в саму возможность создавать нечто подобное. И рождается желание овладеть этой техникой, развиваться в ней, повышать своё мастерство. Я по первому образованию художник, закончила наше Художественное училище, и долго работала в издательстве. Но всегда чувствовала, что, то, чем занимаюсь, ненастоящее. Я хотела найти своё настоящее дело. А потом увидела расшитый боярский костюм в русском стиле, принадлежавший Александре Дмитриевне Шевелёвой. И меня зацепило!» (Костюм Шевелёвой храниться в фондах Музея истории Дальнего Востока имени В. К. Арсеньева – прим. редакции).
Тогда она и понятия не имела, что он расшит золотой канителью. Полтора года потратила на изучение техники, на то, чтобы воспроизвести фрагмент этого узора. Ей хотелось двигаться дальше, но признаётся, что точно не знала, будет ли заниматься этим дальше.
«Самое чудесное в этой истории то, что со мной рядом появились люди, которым это тоже было интересно», – с увлечением рассказывает Жанна Славинская.
Все вместе они восхищались золотным шитьём Торжка, собирали информацию из всех возможных источников, впитывали её в себя, как губки. Но мастерицам не хватало рядом педагога, который бы помогал. И чудо случилось. Через три с половиной года после создания мастерской «Золотой нити», в этом году, им удалось привезли во Владивосток мастера из Торжка – места, где профессионально учат золотошвейному делу.
«Когда ты горишь делом и готов двигаться, то всё случается», – уверена руководитель золотошвейной мастерской, возрождающей в Приморье искусство техники церковного и светского шитья.
И в очередной раз Жанна Славинская упоминает, что то, что ей на пути встречаются единомышленники – это чудо. Чудо то, что здесь, так далеко от центральной России, где эта техника развивалась издревле, она и сейчас находит отзвук в сердцах людей.
Организатор Краевого фестиваля декоративно-прикладного и исполнительского искусства «Грани творчества» – государственное автономное учреждение «Приморский краевой центр народной культуры» при поддержке Министерства культуры и архивного дела Приморского края.
По условиям фестиваля мастера в течении шести часов создавали изделия на глазах у публики, каждый в своей технике. В завершение дня конкурсная комиссия определила лучшие работы. Тема была задана общая: «Приморская тайга».
Фестиваль прошёл в четвёртый раз и побил собственный рекорд по количеству участников – творческая площадка собрала 70 мастеров, работающих в самых разных техниках: керамика, вышивка, войлоковаляние, изготовление декоративных кукол, игрушек из ваты, резьба по дереву и даже шитьё из рыбьей кожи и кольчужное плетение.
Параллельно шестичасовому марафону тут же, на сцене, шла творческая концертная программа коллективов из Приморского края. Также прошли дефиле одежды и аксессуаров, выполненных в техниках, соответствующих тематике фестиваля. Дефиле соломенных шляпок и сумочек народного мастера Приморья Натальи Лопаткиной совместно с коллекцией дизайнера Ирины Акулиной – и плыли по сцене хлопковые ленты, нарядное кружево и кокетливые стилизованные фартуки с оборками. И дефиле коллекции одежды, созданной мастерами золотошвейной мастерской «Золотая нить».
Корреспондент DEITA.RU поговорила с некоторыми участниками и спросила, что привлекает их в декоративно-прикладном творчестве? Как они выбирают своё направление?
Татьяна Иванова плетёт кружево на коклюшках. Как оказалось, коклюшки - это только одна из техник, которые ей интересны.
«Когда я вижу что-то интересное, то сразу возникает вопрос не где это купить, а как это самой сделать. Мне очень нравится сам процесс создания, – рассказывает Татьяна и добавляет, что практически все свои изделия раздаривает и вновь берётся за новое. Так, творческий процесс, приносящий ей удовольствие, продолжался. – Как я выбираю технику? – улыбается Татьяна, – Я пробую. Чтобы понять, интересно ли тебе это направление, надо пробовать в нём работать».
Она рассказала, что несколько лет назад во Владивостоке появилась школа рукоделия Елены Фадеевой и при этой школе проходит много мастер-классов в разных техниках, где можно попробовать и понять, нравится ли это тебе. О кружевоплетении на коклюшках она знала давно, и ей это было интересно, но не у кого было учиться.
А потом в школе рукоделия появилась мастер Серебрякова Светлана Юрьевна, ей уже 85 лет.
«И я поняла, вот оно – надо учиться, пока есть у кого учиться!» – говорит Татьяна Иванова. Уже три года она плетет кружево на коклюшках.
Ходить по улочке мастеров было интересно. Зрители наблюдали за процессом изготовления изделий. Кто-то что-то покупал у мастеров, присматривался, расспрашивал о той или иной технике. Возможно, кто-то присматривал для себя возможности для своего будущего творчества.
На сцене прошло дефиле мастерской золотного шитья «Золотая нить». Мастера представили коллекцию одежды, посвящённую Владивостоку. Во всех изделиях они использовали вышивку. И нитью золотой, и обычной.
Шитьё золотом в наших краях техника редчайшая, и, воспользовавшись возможностью, корреспондент DEITA.RU, поинтересовалась у руководителя и создателя мастерской «Золотая нить» Жанны Славинской, почему она выбрала для творчества шитьё золотом и что это ей даёт? Кстати, правильно мастерская называется: «Мастерская церковного и светского шитья «Золотая нить».
«Работа в этой технике - дело сложное и, честно, неприбыльное, – говорит Жанна. – Для меня это, как для любого художника, зов сердца, зов души. Бывает, увидел произведение и влюбился в саму возможность создавать нечто подобное. И рождается желание овладеть этой техникой, развиваться в ней, повышать своё мастерство. Я по первому образованию художник, закончила наше Художественное училище, и долго работала в издательстве. Но всегда чувствовала, что, то, чем занимаюсь, ненастоящее. Я хотела найти своё настоящее дело. А потом увидела расшитый боярский костюм в русском стиле, принадлежавший Александре Дмитриевне Шевелёвой. И меня зацепило!» (Костюм Шевелёвой храниться в фондах Музея истории Дальнего Востока имени В. К. Арсеньева – прим. редакции).
Тогда она и понятия не имела, что он расшит золотой канителью. Полтора года потратила на изучение техники, на то, чтобы воспроизвести фрагмент этого узора. Ей хотелось двигаться дальше, но признаётся, что точно не знала, будет ли заниматься этим дальше.
«Самое чудесное в этой истории то, что со мной рядом появились люди, которым это тоже было интересно», – с увлечением рассказывает Жанна Славинская.
Все вместе они восхищались золотным шитьём Торжка, собирали информацию из всех возможных источников, впитывали её в себя, как губки. Но мастерицам не хватало рядом педагога, который бы помогал. И чудо случилось. Через три с половиной года после создания мастерской «Золотой нити», в этом году, им удалось привезли во Владивосток мастера из Торжка – места, где профессионально учат золотошвейному делу.
«Когда ты горишь делом и готов двигаться, то всё случается», – уверена руководитель золотошвейной мастерской, возрождающей в Приморье искусство техники церковного и светского шитья.
И в очередной раз Жанна Славинская упоминает, что то, что ей на пути встречаются единомышленники – это чудо. Чудо то, что здесь, так далеко от центральной России, где эта техника развивалась издревле, она и сейчас находит отзвук в сердцах людей.
Организатор Краевого фестиваля декоративно-прикладного и исполнительского искусства «Грани творчества» – государственное автономное учреждение «Приморский краевой центр народной культуры» при поддержке Министерства культуры и архивного дела Приморского края.