Новые формы, глубокие смыслы, вечная красота: с директором беседуем о том, чем живёт Новгородская художественная школа
На прошлой неделе в мире отмечался День искусства, а накануне – Всемирный день творчества и инновационной деятельности. По этому случаю журналисты интернет-газеты «Новгород» пообщались с директором без преувеличения главного городского двигателя прогресса в области изобразительного искусства – Новгородской детской художественной школы. И хотя компактный трёхэтажный домик, окружённый цветником и небольшими скульптурами животных, ящериц и даже динозавров, скрывается от посторонних глаз в Судейском городке, он точно окажется знаком любому, кто хоть раз делал круг по Кремлю.
Школа изобразительной грамоты
Как отметил Олег Анатольевич, художественная школа – системообразующая организация в области городской культуры. За 52 года плодотворной работы она выпустила множество талантов, которые трудятся в сфере культуры Великого Новгорода. Многие теперь сами преподают в самых разных местах: от детских студий до Новгородского университета. Половина членов Новгородского отделения союза художников – выпускники НДХШ. Так что главный и бесценный вклад школы в городскую культуру это прежде всего талантливые люди и смыслы, которые они создают. Подробнее рассказывает директор Новгородской детской художественной школы Олег ВАСИЛЬЕВ.
– Олег Анатольевич, прежде всего хочется спросить: поменялись ли со временем позиционирование, видение изобразительного искусства как в городе, так и внутри самой школы? Например, как это было лет 10-15 назад и сейчас?
– Конечно, за годы существенно изменилась система преподавания. Несколько изменилось и отношение к изобразительному искусству. Пятнадцать лет назад в школе не так было развито декоративно-прикладное искусство. Сейчас это один из наших «коньков» – сложные пластические, скульптурные объекты и новые формы. Важно, что это преподаётся сверх установленной программы. Мы отталкиваемся от собственных желаний, возможностей и интереса детей.
Как и прежде, в Великом Новгороде работают 4 музыкальные школы и всего одна художественная. Однако появилось множество художественных кружков и студий самых разных направленностей творческих занятий, – и это ведь тоже замечательно, они помогают формировать интересную культурно-креативную среду! Хотя, естественно, это не заменит фундамент – многолетнюю художественную школу, которая обучает по государственной программе предпрофессиональной подготовки. Ни в один вуз или колледж невозможно поступить без знания изобразительной грамоты, которую даём мы.
Наши ученики, к слову, нас очень радуют. В январе наши воспитанницы участвовали в Москве в конкурсе композиционного натюрморта Суриковского института. Сто очных участников и самый настоящий шестичасовой марафон, в течение которого участникам необходимо было создать полноцветный эскиз предложенного для натюрморта набора предметов в трёх форматах. И сверх того – сделать ещё полноценный большой вариант… Это всё – после бессонной ночи в поезде. Наша участница в таких непростых условиях заняла второе место, а это очень достойно.
Помимо обучения, школа создаёт и полноценный культурный продукт. Говоря канцелярским языком, художественную школу можно назвать основным поставщиком выставочного продукта в городе. Наши выставки всегда очень продуманные: это не просто развеска, а настоящий концептуальный показ детского искусства, который всегда становится открытием для зрителя. В позапрошлом году, например, был запущен уникальный проект – создание большой уличной керамической скульптуры, посвящённой 50-летию школы. В октябре 2024 года на городском пляже состоялась акция «Магия обжига», где происходил яркий многочасовой процесс термической обработки. Совсем скоро скульптура украсит территорию рядом со школой.
Работа руками в век технологий
– Вы упомянули, что сейчас в школе активно развивается современное декоративно-прикладное искусство. Наверняка есть примеры конкретных выставок, форм?
– В век новых технологий и открытий мы просто не можем – да и не хотим – оставаться в стороне. Отличные свежие примеры – совместные экспозиции в сотрудничестве с «Школой 21».
В феврале прошлого года мы открыли масштабную выставку, посвящённую 300-летию Российской Академии Наук. В ноябре 2024-го — выставку, посвящённую шахматам и их отражениям в искусстве, литературе. Нельзя не упомянуть и предшествующую ей, сентябрьскую, «Новгород 2054» (об этой выставке можно прочитать более подробно в нашем материале – прим. авт.), где ребята проектировали Великий Новгород в 2054 году с использованием искусственного интеллекта и параллельно представляли «аналоговый» образ будущего.
Совсем недавно, в марте, родилась ещё одна необычная экспозиция и новая проба – полигональные скульптуры. Идея принадлежит преподавателю скульптуры Ларисе Александровне Дымской и нашему успешному выпускнику 2015-го Ивану Шибарову. Ваня сейчас – программист и преподаватель 3D-технологии. Что же такое полигональные скульптуры? Это большие объёмные (в нашем случае бумажные) фигуры, состоящие из множества деталей. В качестве темы мы выбрали анималистику. Дети вначале нарисовали животных, изображения перевели в 3D программу, которая затем поделила рисунок на сектора. Получился «раскрой» каждой фигуры, – на одну работу вышло около нескольких тысяч строго пронумерованных деталей, которые предстояло между собой склеить. А плоскости могут быть ещё и неправильной формы… На всю работу у ребят ушло около двух недель.
Сейчас эти объекты, как и некоторые другие наши работы, находятся в «Школе 21». И хотя доступ внутрь ограничен, каждый желающий в любое время может их посмотреть вживую в витринах внутреннего двора. В ИНТЦ «Валдай» и «Школе 21» замечательные, просторные выставочные пространства. И, конечно, очень приятно, что руководители этих площадок заинтересованы в сотрудничестве.
Что останется человеку
– А как Вы относитесь к спорам вокруг креатива с помощью искусственного интеллекта? Чаще всего одна «сторона лагеря» считает, что это уже не творчество и не искусство вовсе, а другая – что якобы и в искусстве человека легко заменит машина.
– Ну, спорить здесь можно сколько угодно – я считаю, что это всё лишь модные споры и не более того. Однако повод задуматься они предлагают. Мы ведь не знаем, куда это всё приведёт. Думаю, стоит поставить иной вопрос: а для чего нужен искусственный интеллект? Для того, чтобы человеку было легче жить. Но если бесконечно всё упрощать, бесконечно кому-то делегировать даже простейшие или, напротив, слишком ответственные задачи, то что, спрашивается, остаётся самому человеку? Сейчас многое делается для его освобождения от рутинных дел в пользу, допустим, саморазвития, но с умом ли тратится освободившееся время? Много ли мы стали читать?
Возвращаясь к теме искусства и творчества, – ИИ способен только анализировать базы. У него огромная скорость вычисления, но это единственное, на что он способен. А человек обладает совершенно парадоксальным ассоциативным мышлением, которое иногда работает непредсказуемо для него самого. Настоящий художник тоже опирается на базу, на свой опыт, но при этом создаёт новую реальность, которую до него никто не создавал. Если, конечно, это именно высокая планка искусства, которой мы стараемся придерживаться и в нашей школе.
Эхо военных лет
– Олег Анатольевич, сейчас воспитанники усиленно готовятся к выставке, посвящённой 80-летию Великой Победы. Расскажете подробнее об этой уникальной идее?
– Действительно, 29 апреля в 16:00 в Музее художественной культуры Новгородской земли мы открываем выставку «Я шлю тебе письмо из 45-го». Для нас она бесспорно будет главным событием. Идея зародилась ещё летом прошлого года, воплощение началось сравнительно недавно. Основой для создания детских произведений стали фронтовые письма. Впервые, к слову, работы детей будут выставляться вместе с работами взрослых художников без какого-либо деления на залы. Подача – очень разнообразна: кроме гуаши и акварели это будет и батик, и керамические изделия, интересные коллажи и многое другое. Там же, на выставке, можно будет написать письмо своему родственнику в прошлое. Или же обратиться к нашим современным бойцам СВО, отправить им своё пожелание и напутствие.
– Чтобы достоверно что-то передать через искусство, нужно, наверное, это прожить или обладать очень живым воображением. Получается ли у современных детей?
– Дети на самом деле с трудом воспринимают и понимают эту тему, – с этим мы сталкиваемся каждые пять лет при подготовке выставок к юбилею Великой Победы. В этот раз, так как для многих это оказалась личная, семейная история, некоторые моменты мы даже проигрывали с позиции «актёр – режиссёр». Также у нас в школе, благодаря сотрудничеству с реконструкторами, есть целый блок аутентичных вещей или реплик: форма, предметы быта, газеты 1940-х годов. Мы их изучаем, используем.
При подготовке выставки попробовали новый формат: каждого ученика попросили провести домашнюю исследовательскую работу, поспрашивать у родных письма прабабушек, прадедушек. Оказалось, почти у каждого дома всё это есть! И настоящие письма, и истории, о которых ребята даже не подозревали. Вот так, дети не спрашивали – родители не рассказывали. Так, мы подняли ещё и большой пласт семейных взаимоотношений.
«Где бы мы были без них?»
– Получается, действительно через искусство получается пробудить истинные уважение и любовь к Родине?
– У нас страна с гигантским культурным и духовным багажом. И мы зачастую перестаём им пользоваться в угоду каким-то другим ценностям, которые транслируются глобальными соцсетями. Понятно, что мы все так или иначе в них находимся, но дети там и вовсе живут. И если их оттуда насильно выдёргивать и буквально вдалбливать в голову слово «патриотизм», это приведёт к обратному эффекту. Слово от бесконечного и бессмысленного повторения просто перестанет звучать.
Иначе воспринимают, когда берёшь реальную историю, начинаешь рассказывать: «Смотри, жил такой человек, твой ровесник, он писал и рассуждал точно так же, как ты. И ты бы на его месте и в его время точно так же писал бы письмо. Но у него было понимание, что всё, его жизнь может вот-вот оборваться – и не будет ни мамы, ни папы, никого вообще… И он решается на подвиг. А ты как бы поступил? Или ещё, представь, что твои предки не победили. Мы – не победили. Знаешь, что бы сейчас было? А ничего бы не было. Мы сейчас здесь не разговариваем, не состоялось этого разговора, потому что нас самих – нет…». Вот и всё. И тогда начинают понимать. Когда начинают задумываться о том, что без огромных подвигов и жертв всех этих простых людей – солдат, рабочих, женщин, детей, в тылу и на фронте – нас, наших близких, всего, что нам дорого, сейчас просто могло не быть, вот тогда и взгляды становятся другими.
Но есть также и мировой гуманистический подход, который несёт в себе искусство – это красота, это ценность, доброе отношение друг к другу, религиозность любой религии в определённой мере. Ведь прежде всего искусство создаёт прекрасное – и это самый важный момент, который нужно в себе ценить и беречь.
Фото Людмилы Степико
и из архива Новгородской детской художественной школы