Новые передвижники и сны о Мсте – в Новгородском центре современного искусства открылась выставочная волна

Две новые выставки и живописную экспозицию из коллекции НЦСИ представили в залах культурного центра «Диалог» в конце минувшей недели.

Авторы выставки «Неопередвижники» (6+) – гости из Санкт-Петербурга: художники Максим Моргунов и Сергей Данчев, а также скульптор Андрей Мартьянов. Свою группу они назвали в память о передвижниках XIX столетия. И привнесли в традиции старых мастеров свежее дыхание современности.

Критики называют «Неопередвижников» одним из самых заметных творческих объединений в России за последние десятилетия. Всех троих участников объединяют не только высочайший профессионализм и безупречное владение техникой, но также тонкий вкус и искренность в искусстве. Работают «новые передвижники» в классическом стиле, но не чуждаются и творческих экспериментов.

«Парадоксально, что все авторы выставки с названием «Неопередвижники» – преподаватели Академии художеств», – заметил руководитель НЦСИ Сергей Пухачёв. – «Ведь, как известно, первые передвижники возникли именно как антитеза академии, стремясь быть ближе к народу, поднимать социальные проблемы. Во что же сегодня трансформировалась эта передвижная идея? Это – разговор о форме, о новой теме».

В Великий Новгород петербуржцы привезли серию пейзажей – очень реалистичных и в то же время наполненных сильными эмоциями. В их работах внимательный зритель найдёт и левитановские мотивы, и нотки Куинджи, и даже отсылки к Уорхоллу и Мунку – иногда даже на одном полотне. Есть здесь и монохром в духе китайской и японской живописи, и картины, написанные акрилом – яркие, контрастные, создающие почти инопланетное впечатление.

К слову, творчество Максима Моргунова тесно связано с Новгородом. «Сколько себя помню, я писал Новгородчину. И объездил с работами, которые изображают Новгородскую землю, почти весь мир. Так что для меня эта выставка – в первую очередь, признание в любви новгородской земле», – говорит художник.

В тех же залах выставлены и скульптуры Андрея Мартьянова. По большей части это живые и реалистичные фигуры: рыбак, несущий снасти, девушка-псковитянка, раскинувшая руки с платком, старец-сказитель с гуслями… Но есть и неоднозначные, фантасмагорические творения – например, «Миф» или «Святки», захватывающие не реализмом, но творческим порывом и целым набором аллюзий и смыслов. Разумеется, все работы представлены в малых формах, но каждая из них может существовать и как полноценная большая скульптура.

А вот где фантасмагория захватила всё пространство, так это на выставке работ петербургского художника Юрия Гусева (1939-2018) «МСТА мечты, воображения, снов…» (16+). Именно река Мста и Валдайская возвышенность, где художник с семьей проводил каждое лето, стали для него источником вдохновения и землёй обетованной, где можно было отделиться от будничной рутины современного мира и обрести покой, став частью природы.

Живопись Гусева, которая поначалу может отталкивать своеобразной грубоватой техникой, причудлива, глубоко метафорична и наполнена личными смыслами – понятными лишь творцу, но открытыми для альтернативных трактовок. Самопознание, путь к себе, осмысление мира и поиск ответа на вопрос «зачем жить?» — всё это принимает здесь самые странные формы, возможные лишь во сне. Это и есть рассказ о снах – порой наивных и светлых, порой по-настоящему жутких, пронизанных всепоглощающей давящей тревогой. В творческой вселенной художника коровы ездят на велосипедах, люди летают как птицы – или, напротив, падают с неба, как на одной из самых сильных работ – «Падение».

«Я перед «Падением» стоял и думал: это кто падает, Икар? Или это святой Павел, Савл, превращающийся в Павла? Вот это квадратное колесо, квадратное и круглое, а между ними человек – это действительно могла родить только фантазия большого художника. Это настоящий живописный шедевр», – отметил Сергей Пухачёв.

Наконец, на втором этаже «Диалога», в галерее концертного зала, выставлены картины из коллекции НЦСИ (6+), которая сложилась здесь за последние 13 лет – например, из картин, подаренных Центру. Как говорят организаторы, собрание уже разрослось настолько, что пора задуматься об открытии в Новгороде полноценного музея современного искусства. Ну а пока зрителям доступна лишь малая часть фондов.

Все экспозиции будут работать до 20 ноября, с 11:00 до 19:00, кроме понедельника и вторника. Любую из них можно посетить по Пушкинской карте.

Фото: Павел Иванов.