Барочная Тотьма и Прага весной – новгородская художница-пастелист приглашает в арт-путешествие

За плечами – рюкзак с эскизником и коробкой пастели, впереди – безграничный мир, влекущий к познанию через запечатление. За 13 лет у мастера Дарины Довженко (Сидоровой) накопилось множество произведений, каждое из которых стало той или иной точкой на карте личного маршрута. Представленные в двух залах музея художественной культуры Новгородской земли – всего более 70, – работы позволяют зрителю почувствовать величие Русского Севера, оценить архитектурную вольность Европы, полюбоваться горной красотой Приэльбрусья и открыть тайны старинных зданий Торговой стороны Великого Новгорода.

Если бы не шкаф

Тёплые тона бумаги и сепия, – и вот мартовский день в Праге уже не кажется сырым и холодным. Отчего и само таинство на Карловом мосту воспринимается без нарочитого мистицизма, а скорее как откровение: здесь застывший в камне святой ведёт беседу с гуляющими под дождём туристами. Как отмечает автор выставки «Маршрут построен», это тот пример, когда материалы позволяют передать настроение не только самого места, но и мгновения.

Поражающие пышностью стиля ар-нуво кварталы Риги, успокаивающие чуть большей сдержанностью романские мотивы Варшавы и Кракова – виды, которые продолжают путешествие по многоликой Европе. Бумага для пастелей и маркер воссоздают впечатления то лишь намёком, представляя узнаваемые силуэты, то скрупулёзно и в деталях.

«Готовясь к выставке, и рассказывая в соцсетях об истории некоторых работ, я смеялась: этой поездки в Европу в 2010 году могло не состояться, если бы не… шкаф. Тогда у меня была цель – купить домой мебель. На шкаф была накоплена некоторая сумма. И вот на горизонте это путешествие. Советуясь с коллегой, я ещё сомневалась: «Юлия Васильевна, поездка ведь лучше, чем шкаф?» В ответ последовало: «Конечно же!». Так и был сделан выбор. А воспоминания о Европе остаются яркими по сей день», – делится забавными подробностями Дарина Довженко.

Попасть в колорит

Уже год спустя, в 2011-м, состоялся пленэр в Болгарии. Там же в творческий арсенал мастера пришёл её главный инструмент.

«Помню, я брала с собой масло, но коробочку с пастелью тоже не оставила – на всякий случай. И, как выяснилось, не зря. Потому что работа маслом совершенно не пошла, – колорит не выстраивался. А вот с пастелью заладилось сразу. Так я и влюбилась в этот материал», – вспоминает художница.

Сегодня пастель, отмечает она, переживает особую волну интереса. В России так и вовсе появился Национальный союз пастелистов. Материал не уступает другим, признанным «классическими» для изобразительного искусства, инструментам ни в популярности, ни в серьёзности, – хорошая техника позволяет иному художнику с фотографической точностью передавать нюансы света, теней и настроений. Это доказывают работы таких пастелистов как Сергей Усик, Анна Лапыгина, Елена Прудникова, Ольга Абрамова, которыми вдохновляется Дарина.

Богатый серый

Ещё одна творческая глава – морские мотивы Русского Севера – в работах, посвящённых Териберке и Мурманску. Там в 2014 году проходили пленэры для художников Северо-Запада. Эскизов было сделано немерено. Многие из них дорабатывались впоследствии, буквально вызревая. Как, например, «Оставленный на берегу». Потемневший и почти утративший форму судна, его безжизненный остов лежит, терзаемый набегами волн и северными ветрами. Не нужно напрягать воображение, чтобы разглядеть у неодушевлённого объекта почти настоящие черты лица, – так сильно напоминает бывший корабль печального морского духа. Не менее яркими предстают и образы, запечатлённые в Карелии.

Хмурость пасмурного дня для автора – синоним особой выразительности. Ведь серый имеет целую градацию оттенков, которая позволяет по-иному раскрыть сам объект. А также подчеркнуть особенности природы или экстерьера.

«Иногда можешь днями напролёт ходить мимо какого-то объекта и не видеть в упор его красоты. Но стоит по-особенному заиграть свету, как порой хочешь чуть ли не остановить движущийся автобус, в котором едешь мимо интересного вида», – разъясняет автор выставки.

Что поведает старый дом

Помимо света важны собственное настроение, состояние природы и историческое прошлое тех или иных мест. Пример тому – серия работ из Тотьмы. Здесь автору удалось побывать по следам поэта Николая Рубцова, – приглашённые на пленэр, художники жили на территории Спасо-Суморина монастыря.

«Здешний архитектурный стиль часто называют «тотемское барокко». Картуши на фасадах делают храмы подобными кораблям среди деревенских домиков», – рассказывает Дарина.

Часть работ, разместившаяся во втором зале, приглашает не просто по-новому взглянуть на Торговую сторону Великого Новгорода и расположенные здесь дома XVIII-XIX столетий, но побывать в роли настоящих исследователей.

Дремотная нега Крыма, отчуждённость Соловецкого архипелага, балансирующий на грани гармонии и контраста Эльбрус – вот ещё точки на арт-карте, куда автор приглашает проследовать зрителя.

Посетить выставку «Маршрут построен» можно до 21 мая.

А пока посетители музея оценивают эти творческие главы, художница-пастелист не теряет надежды сотворить новую – запечатлев однажды архитектурные виды и пейзажи Сербии или Черногории. И построить новую ветвь своего маршрута.

Фото автора