«Известный рекламный ход»: в ГМИИ РТ снова выставка с тиражированной графикой из коллекции Башмакова
«Мертвые души» по казански, или Как завлекали «оригиналами» Марка Шагала
Вчера в Галерее современного искусства ГМИИ РТ открылась выставка «Под единым небом», посвященная творчеству одного из самых известных представителей художественного авангарда XX века Марка Шагала. Но есть нюанс: это не знаменитые «Полет» или «Над городом», а графические работы, которые питерский коллекционер Павел Башмаков уже выставлял в других городах. В 2023-м он привозил к нам тиражные работы Дали, и вот спустя два года история повторяется. О том, почему выставка вызывает скепсис, чем прельстило зрителей ее торжественное открытие и как эксперты оценивают коллекцию Башмакова, рассказывает корреспондент «БИЗНЕС Online».
ГМИИ РТ снова «радует»
Государственный музей изобразительного искусства РТ (ГМИИ), похоже, не прошел «кармический урок» и согласился повторить опыт сотрудничества с петербургским коллекционером Павлом Башмаковым. Для казанской публики доступна выставка Марка Шагала. Более 130 его графических работ расположились на двух этажах музея, в экспозицию вошли офорты к «Мертвым душам» Николая Гоголя, литографии на библейские сюжеты и серии произведений, посвященные родному Витебску, Парижу, первой жене и музе авангардиста Белле Розенфельд. Но среди картин них легендарных «Прогулки», «Над городом» и «Красавицы в белом воротнике». Оно и понятно: самые известные работы мастера хранятся в топовых музеях — Третьяковской галерее; «Двойной портрет» был подарен художником парижскому Центру Жоржа Помпиду; «Прогулка» — в экспозиции Русского музея.
Однажды Башмаков уже знакомил казанцев с печатной графикой — Сальвадора Дали. Выставка «Сюрреализм — это я» вызвала ажиотаж у неискушенной публики, а у экспертов — вопросы и сомнения. Дело в том, что печатная графика это произведения, созданные с использованием авторских (изготовленных автором-художником) печатных форм, с которых затем выпускается определенный тираж. Именно этот нюанс заставляет усомниться в значимости экспозиции.
Да, на фоне выставки Дали Шагал выглядит посерьезнее, но ситуация с тиражной графикой повторяется. Как и в прошлый раз на офортах — карандашные записи с числами, которые обозначают номер оттиска. Поэтому работы из коллекции Башмакова вызывают смешанные чувства. С одной стороны, событие безусловно порадует любителей искусства, с другой, возникает вопрос: неужели одна из главных государственных экспозиционных площадок столицы Татарстана может позволить себе лишь тиражную графику, а весомые работы именитых художников ей недоступны?
Да и особой эксклюзивности Казань не получила: работы Шагала из коллекции Башмакова уже побывали в Саратове, Екатеринбурге, Ижевске, Калуге, Ростове-на-Дону и, разумеется, в Санкт-Петербурге. Многие работы были представлены в Государственном Эрмитаже: сказывается сотрудничество Bashmakov Gallery (до весны 2023 года называлась PS Gallery) с главным федеральным музеем, правда, ее экспонаты входили в «эрмитажные» выставки под эгидой известного математика и коллекционера Марка Башмакова — советника директора музея Михаила Пиотровского и дяди Павла. К слову, сейчас в Воронеже также работает выставка «Три эпохи Марка Шагала» все из той же коллекции Башмакова.
Сам Башмаков рассказал нашему изданию, что коллекцию Шагала он собирал на аукционах во Франции. «Речь идет о представителе парижской школы XX века, поэтому большая часть его творческого наследия осталась во Франции, мировой столице аукционов. Я не могу сказать вам в величинах, в цифрах (я никогда эти вещи не говорю), насколько эта выставка ценная, но она очень ценная», — утверждал коллекционер.
Директор ГМИИ РТ Розалия Нургалеева подтвердила его слова в своей речи на открытии: «Я посмотрела на сайтах, где можно купить Марка Шагала. Есть такие аукиционы. Конечно же, вы понимаете, что создать такую выставку требует огромных усилий, огромных денег. А благодаря Павлу Башмакову, мы имеем возможность [увидеть эти работы]… Не только мы, а многие города России».
Еврейские песни, фуршет и величие Марка Шагала
Открытие выставки прошло за час до закрытия музея. Это что — PR-ход, чтобы зрители не успели обойти масштабную экспозицию и вернулись уже за 500 рублей? Публику развлекал молодежный ансамбль «Тисса», в репертуаре которого преимущественно еврейские композиции. Под «Хава нагила» одна из посетительниц даже пустилась в пляс, заслужив аплодисменты и довольный свист повеселевших зрителей.
«Вот так вот весело, задорно открывается наш проект, куратор которого — коллекционер Павел Башмаков. Надо сказать, что количество людей превзошло наши ожидания», — взволнованно презентовала экспозицию глава музея, напомнив, что выставка приурочена к 40-летию со дня смерти мастера. Открытие действительно собрало аншлаг. На графические работы пришли посмотреть и взрослые с маленькими детьми, и молодежь, и старшее поколение.
«Здесь так много интересных тем, которые требуют внимательного изучения и осмотра. Приходите сюда с детьми, у нас будут детские программы! Думаю, выставка произведет такой же фурор, как и в Санкт-Петербурге, и мы очень надеемся, что она вызовет восторг у всех возрастов», — говорила директор. Ну и чтоб наверняка — позвала всех на фуршет на 3-й этаж: чтобы «поднять бокал за Павла Башмакова и Марка Шагала».
Герой вечера решил отказаться от своей традиции проводить экскурсии — из-за большого скопления людей и ограничился биографической справкой о художнике. «Когда мы создавали эту экспозицию, нам хотелось не только показать ретроспективу, историю творчества Марка Шагала, хотя мы это тоже сделали — „Мертвые души“, по сути, открыли Марка Шагала всему миру; библейские сюжеты были созданы в разгаре его творческих сил; а серия „И на земле“, посвященная Андре Мальро (французский писатель, герой Французского Сопротивления — прим. ред.), сделана в 1977 году, когда Марку Шагалу было за 90 лет. Но мы хотели показать им все то, что особо ценил и любил Марк Захарович», — поведал куратор. Он также рассказал, что название выставки «Под единым небом» отсылает к строчке из стихотворения Андрея Вознесенского «Васильки Шагала» — «Небом единым жив человек».
Выставку посетило немало татарстанских деятелей искусства. «Для меня Шагал настолько цельный, что нельзя говорить, что какие-то работы лучше, а какие-то хуже, — поделился мнением заслуженный художник РФ Григорий Эйдинов. — Чем он меня потрясает — коротким расстоянием между замыслом и воплощением на бумаге или на холсте, все работы сделаны в такой легкости. По большому счету его нельзя судить по канонам классического искусства, по канонам правильной композиции, правильных пропорций. У него в работах — стопроцентная передача того состояния, в котором он находится. Кто-то говорит, мол, карикатура или коряво выполнена работа. Это, наверное, недостатки вкуса, недостатки понимания, что истинное искусство — оно не в „правильности“».
С ним солидарен художник Альфрид Шаймарданов: «Всемирно признанным классиком удается стать не каждому, а Марку Шагалу удалось. Он может нравиться или нет, но то, что человек сумел реализовать себя, заинтересовать в своем творчестве окружающий мир, уже это вызывает восхищение и преклонение перед этим человеком. Художников миллионы, и только единицам удается подняться на самый верх».
«Феномен репродуцирования, который выдается за оригиналы…»
Эксперты не умаляют величия Шагала, но к новой выставке Башмакова в ГМИИ РТ относятся настороженно. «Думаю, передвижные выставки, которые с 90-х годов у нас экспонируются, это репродукция, грубо говоря, — считает старший преподаватель КГАСУ, кандидат искусствоведения Гузель Файзрахманова. — Это могут быть литографии, эстампы, напечатанные небольшим тиражом, но это не выставка живописных произведений Шагала, то есть не имеет большого значения». Она заметила, что насладиться оригинальными произведениями можно лишь в лучших музеях. «Ну не сделают выставку Шагала в ближайшее время в Казани, это сложно, — говорит Файзрахманова. — Это феномен репродуцирования, который выдается за оригиналы. В общем, известный рекламный ход. Потом надо смотреть, какая это литография, где ее делал Шагал. Это может быть так: календарь купили, разрезали и под стекло в рамочку, может быть ксерокс с литографии».
«Шагал — автор всемирно известный, ценность имеет и его оригинальная графика, что в единственном экземпляре, и тиражная, — полагает казанский коллекционер Евгений Жудров. — В случае с графикой и литографией Дали была история, что под конец жизни он подписывал пустые бланки и продавал их. Тираж не контролировался. О Шагале я такого не слышал».
Искусствовед Луиза Низамова защищает печатную графику, говоря о том, что вопросы оригинальности возникают из-за отсутствия понимания того, как работает этот вид изобразительного искусства: «Есть такое понятие, как тиражная графика, то есть, некий тираж, который может быть отпечатан по оригиналу автора как при его жизни, так и после смерти. Поэтому это абсолютно нормально, когда выставляется тиражная графика, но в описании выставки я вижу, пишут, что это оригинальные графические работы. Надо понимать, что Шагал очень плодотворный художник. Он создавал много графики, и она не менее интересна, чем живопись. Это хорошее событие для нашего города. Не каждый день и не каждый год привозят подобных авторов».
Графика Шагала, безусловно, обладает шармом, однако акцент на тиражные работы вызывает вопросы. Во-первых, графика, особенно тиражная, воспринимается менее ценной по сравнению с живописными произведениями и не способна дать объемного представления о творчестве художника. Во-вторых, есть ощущение, что это попытка коллекционера удовлетворить спрос на доступное искусство. Как подобные выставки влияют на культурный ландшафт Казани? Пока создается впечатление, что эта экспозиция направлена, скорее, на удовлетворение коммерческих интересов.