Рязанцы оценили нравственно небезопасный спектакль Магнитогорского драмтеатра
0
174
11 сентября на сцене Рязанского театра драмы в рамках проекта «Большие гастроли» начались представления Магнитогорского драматического театра имени А. С. Пушкина.
Хотя по театральным меркам это молодой провинциальный коллектив, но его насыщенной истории могут позавидовать иные столичные театры.
Биография театра уходит корнями в 30-е годы прошлого века, когда на Урале началось строительство знаменитой «Магнитки». Из кружков художественной самодеятельности была организована агитбригада, на базе которой в 1931 году был создан Магнитогорский театр рабочей молодёжи, ставший с сезона 1937 года городским драматическим театром имени А.С. Пушкина.
Интересный факт, что в 1930-1931 годах заведующим музыкальной частью был выдающийся советский композитор-песенник Матвей Блантер («Катюша», «В лесу прифронтовом») , а в 50-х в театре работал будущий известный киноактёр Леонид Броневой («Семнадцать мгновений весны»).
В 1993-м году на магнитогорской сцене впервые в России показала свой моноспектакль на французском языке «Мадам Маргарит» звезда французского театра и кино Анни Жирардо. На подмостках театра три сезона работала актриса из Франции Анн Сельер.
Театр - постоянный участник престижных российских и международных фестивалей. В его афише представлено всё разнообразие жанров: комедии, мелодрамы, сказки, социальные драмы и многое другое.
Открыл гастроли спектакль «Пиковая дама», вызвавший невероятный восторг зрителей. Публика заслуженно наградила актёров бурными и продолжительными аплодисментами.
Итак, жанр спектакля заявлен режиссёром Ильёй Архиповым как мистический квест, что сразу предполагает новое авторское прочтение одноимённой повести Александра Сергеевича Пушкина.
Оригинальный пушкинский сюжет рассказывает о судьбе картёжников, самый азартный из которых, Герман, решил выведать у старой графини секрет трёх выигрышных карт. Чтобы проникнуть в спальню графини, Герман соблазняет её воспитанницу Лизу. Но старуха, испугавшись незнакомца, умирает от сердечного приступа. После похорон призрак графини явился к незадачливому игроку, назвав три легендарные карты - «тройка, семёрка, туз» при условии, что он не будет делать больше одной ставки за день, а потом и вовсе откажется от игры. Но Герман не смог совладать с собой, не смог выполнить условия «контракта», и возмездие не заставило себя долго ждать - на третьей подряд ставке у него на руках каким-то мистическим образом вместо выигрышного туза оказалась проигрышная пиковая дама. Разорившийся игрок попадает в сумасшедший дом.
У режиссёра Ильи Архипова сюжет отличается от классического только финалом - проигравшийся Герман покончил с собой прямо в казино. А вот что предшествовало такому финалу и есть новая интерпретация.
Перед началом спектакля закадровый голос предупреждает, что «спектакль нравственно небезопасен, но эстетически безупречен», что сразу же погружает зрителя в определённую атмосферу, скорее, в неопределённую, в ожидание чего-то загадочного.
Действие происходит в Петербурге, в ночном клубе «Фараон», судя по костюмам и современным клубным танцам, охранникам с форменным логотипом «охрана» — в наши дни. Только образ главного персонажа — графини - выделяется из общего дресс-кода, он несколько утрирован, даже карикатурен. Зато танцы, музыка, вокальные композиции на французском языке — самые настоящие, современные, невероятно впечатляющие, передающие энергетику далеко за пределы сцены. Для поддержания уже созданной атмосферы, французские мелодии звучали фоновой музыкой даже в антракте.
Если самые яркие и сверкающие сцены были в ночном клубе, то самые эмоциональные — в доме старой графини. Исполнительница главной роли актриса Марина Крюкова смогла мастерски сыграть столетнюю старуху, очень убедительно, иронично, но в то же время без пошлости.
Кстати, недавно актрисе было присвоено почётное звание «Заслуженный артист Челябинской области». Это звание учреждено в регионе в 2024 году и Марина Павловна стала одной из первых актрис, удостоенной высокой награды.
Декорации спектакля минималистичны, но каждая деталь несёт свою смысловую нагрузку. Например, в комнате графини на экране большого телевизора идут заключительные титры какого-то фильма, вероятно, под названием «жизнь», экран гаснет после смерти героини. В финале, после неудачной ставки Германа, рассыпается как карточный домик стена, которая была сложена из пазлов.
Тема спектакля актуальна в наши дни так же, как и во времена Пушкина - человек слаб, порой в азарте ему трудно вовремя остановиться, но всегда нужно понимать, что за всё в этой жизни рано или поздно придётся платить.
Магнитогорский театр продолжает свои гастроли на сцене Рязанского драмтеатра :
12 сентября «Старший сын» Александра Вампилова в 19.00;
13 сентября «Муж с того света» Клода Манье в 19.00;
14 сентября «Ножницы» Пауля Портнера в 18.00;
15 сентября «Изобретательная влюблённая» Лопе де Вега в 18.00.
Хотя по театральным меркам это молодой провинциальный коллектив, но его насыщенной истории могут позавидовать иные столичные театры.
Биография театра уходит корнями в 30-е годы прошлого века, когда на Урале началось строительство знаменитой «Магнитки». Из кружков художественной самодеятельности была организована агитбригада, на базе которой в 1931 году был создан Магнитогорский театр рабочей молодёжи, ставший с сезона 1937 года городским драматическим театром имени А.С. Пушкина.
Интересный факт, что в 1930-1931 годах заведующим музыкальной частью был выдающийся советский композитор-песенник Матвей Блантер («Катюша», «В лесу прифронтовом») , а в 50-х в театре работал будущий известный киноактёр Леонид Броневой («Семнадцать мгновений весны»).
В 1993-м году на магнитогорской сцене впервые в России показала свой моноспектакль на французском языке «Мадам Маргарит» звезда французского театра и кино Анни Жирардо. На подмостках театра три сезона работала актриса из Франции Анн Сельер.
Театр - постоянный участник престижных российских и международных фестивалей. В его афише представлено всё разнообразие жанров: комедии, мелодрамы, сказки, социальные драмы и многое другое.
Открыл гастроли спектакль «Пиковая дама», вызвавший невероятный восторг зрителей. Публика заслуженно наградила актёров бурными и продолжительными аплодисментами.
Итак, жанр спектакля заявлен режиссёром Ильёй Архиповым как мистический квест, что сразу предполагает новое авторское прочтение одноимённой повести Александра Сергеевича Пушкина.
Оригинальный пушкинский сюжет рассказывает о судьбе картёжников, самый азартный из которых, Герман, решил выведать у старой графини секрет трёх выигрышных карт. Чтобы проникнуть в спальню графини, Герман соблазняет её воспитанницу Лизу. Но старуха, испугавшись незнакомца, умирает от сердечного приступа. После похорон призрак графини явился к незадачливому игроку, назвав три легендарные карты - «тройка, семёрка, туз» при условии, что он не будет делать больше одной ставки за день, а потом и вовсе откажется от игры. Но Герман не смог совладать с собой, не смог выполнить условия «контракта», и возмездие не заставило себя долго ждать - на третьей подряд ставке у него на руках каким-то мистическим образом вместо выигрышного туза оказалась проигрышная пиковая дама. Разорившийся игрок попадает в сумасшедший дом.
У режиссёра Ильи Архипова сюжет отличается от классического только финалом - проигравшийся Герман покончил с собой прямо в казино. А вот что предшествовало такому финалу и есть новая интерпретация.
Перед началом спектакля закадровый голос предупреждает, что «спектакль нравственно небезопасен, но эстетически безупречен», что сразу же погружает зрителя в определённую атмосферу, скорее, в неопределённую, в ожидание чего-то загадочного.
Действие происходит в Петербурге, в ночном клубе «Фараон», судя по костюмам и современным клубным танцам, охранникам с форменным логотипом «охрана» — в наши дни. Только образ главного персонажа — графини - выделяется из общего дресс-кода, он несколько утрирован, даже карикатурен. Зато танцы, музыка, вокальные композиции на французском языке — самые настоящие, современные, невероятно впечатляющие, передающие энергетику далеко за пределы сцены. Для поддержания уже созданной атмосферы, французские мелодии звучали фоновой музыкой даже в антракте.
Если самые яркие и сверкающие сцены были в ночном клубе, то самые эмоциональные — в доме старой графини. Исполнительница главной роли актриса Марина Крюкова смогла мастерски сыграть столетнюю старуху, очень убедительно, иронично, но в то же время без пошлости.
Кстати, недавно актрисе было присвоено почётное звание «Заслуженный артист Челябинской области». Это звание учреждено в регионе в 2024 году и Марина Павловна стала одной из первых актрис, удостоенной высокой награды.
Декорации спектакля минималистичны, но каждая деталь несёт свою смысловую нагрузку. Например, в комнате графини на экране большого телевизора идут заключительные титры какого-то фильма, вероятно, под названием «жизнь», экран гаснет после смерти героини. В финале, после неудачной ставки Германа, рассыпается как карточный домик стена, которая была сложена из пазлов.
Тема спектакля актуальна в наши дни так же, как и во времена Пушкина - человек слаб, порой в азарте ему трудно вовремя остановиться, но всегда нужно понимать, что за всё в этой жизни рано или поздно придётся платить.
Магнитогорский театр продолжает свои гастроли на сцене Рязанского драмтеатра :
12 сентября «Старший сын» Александра Вампилова в 19.00;
13 сентября «Муж с того света» Клода Манье в 19.00;
14 сентября «Ножницы» Пауля Портнера в 18.00;
15 сентября «Изобретательная влюблённая» Лопе де Вега в 18.00.