Актриса Ольга Кабо заявила о светлом будущем российского кинематографа
Заслуженная артистка России Ольга Кабо больше 20 лет служит в Театре Моссовета и снимается в фильмах самых разных жанров, успешно совмещая работу на сцене и роли в кино. В интервью "Газете.Ru" Кабо рассказала о своих профессиональных амбициях и главных критериях сценария, объяснила, чем работа на сцене театра отличается от съемок в кино, а также назвала причины, по которым не боится возраста.
- Ольга, в июне мы с вами встречались в Чите на Забайкальском Международном кинофестивале, где вы с Ниной Шацкой готовились представить забайкальцам свой литературно-музыкальный спектакль "Пятое время года. Любовь". Как все прошло?
- Мы посетили с концертом Газимурский завод, что на правом берегу реки Газимур. Летели туда на маленьком самолетике, летели низко - и с высоты любовались невероятными озерами и пейзажами. А потом мы с Ниной Шацкой отправились дальше, в Нерчинский завод - это маленькое село в Восточной Сибири, где мы сыграли наш литературно-музыкальный спектакль "Пятое время года. Любовь". Если бы вы знали, как нас принимали! Уже около дворца культуры нас с Ниной Шацкой встретили хлебом-солью и забайкальским песнопением! А во время нашего выступления в зале образовалась такая тишина, что, кажется, было слышно, как бьются сердца… А после спектакля к нам подходили зрители - делились впечатлениями и говорили добрые слова… Уезжали мы с Ниной оттуда в цветах и подарках, согретые любовью.
- Предположу, что в Забайкалье не так часто приезжают звезды театра и кино…
- Да, в эти далекие места редко приезжают столичные артисты. Забайкальский фестиваль - всегда очень душевный. Его создатели, Виктор Михайлович Шкулев и Александр Яковлевич Михайлов, делают все, чтобы гости и зрители чувствовали заботу и внимание, а творческая жизнь била ключом.
- График у вас был насыщенный, удалось посмотреть картины, которые были представлены на фестивале? - Увы. Я сапожница без сапог, просто было много работы: успела провести церемонию открытия и сыграть два спектакля. Но я наверстаю - посмотрю эти фильмы в кинотеатре или онлайн.
- Сегодня наши кинотеатры остались без мировых премьер. Как вы считаете, смогут ли наши кинематографисты компенсировать их отсутствие новыми российскими картинами? - Все у нашего кинематографа будет хорошо! Главное, чтобы в кинопроизведениях была душа. У нашего кино есть свой почерк, нам не стоит гнаться за Западом, пытаться скопировать или повторить. Нужно быть не вторичными, а самоценными! - Как думаете, каких фильмов сегодня ждут российские зрители? И каких картин не хватает лично вам? - Лично мне не хватает добрых, светлых, мудрых фильмов. Сегодня на экранах много поверхностного и примитивного. Не понимаю юмора ниже плинтуса, не хочу, чтобы меня приземляли, хочу вдохновения и открытий! - Вы следите за киноновинками? Какие фильмы и сериалы, вышедшие за последний год, вы для себя отметили? - В кино хожу редко… Да и событий, будоражащих душу, тоже очень мало, увы… С сыном люблю смотреть наши сказки. Какие замечательные и яркие картины мы делаем для детей! "По щучьему веленью", например, или все "Богатыри". Получаем удовольствие от общения друг с другом и потом еще долго обсуждаем увиденное. - Вы начинали свой путь в кино совсем юной девушкой. Изменились ли ваши собственные цели в кинематографе? И каковы сегодня ваши амбиции? - Действительно, когда мне было 15 лет, кино - как стрела Амура - вонзилось в мою жизнь. С этого момента и до сих пор моя любовь к профессии только крепнет. Это был верный выбор и взаимная любовь. Конечно, с опытом я стала больше выбирать, чаще отказываться, но предчувствие новой работы или новый сценарий на почте всегда бодрят и придают мне уверенности. Мои амбиции на сегодняшний день - ожидание серьезной роли, в которой я смогу раскрыть в себе неведомые глубины и неожиданные эмоции…
- Вы снимаетесь в фильмах самых разных жанров: детективах, драмах, комедиях… Какие роли для вас особенно интересны - и у кого из российских режиссеров вы хотели бы сняться? - Чем меньше моя героиня похожа на меня, тем интересней мне "лепить" образ. Так интересно фантазировать иного персонажа, творить свою Галатею. Что касается режиссеров, мне очень везло по жизни. Я училась у Сергея Бондарчука, работала с Игорем Таланкиным, Львом Кулиджановым, Ежи Хоффманом, Аллой Суриковой… Это плеяда великих режиссеров. Мне было у кого учиться, и эти уроки не прошли даром. А из сегодняшних моих любимцев - Оксана Байрак, с которой мы сделали семь фильмов и мечтаем встретиться вновь, Иван Шурховецкий - дерзкий, мудрый, легкий, очень любящий артистов. Мы познакомились с ним на проекте "Ловец снов". Он захватывал нас лавиной идей, предложений и необычных решений сцен. Таким режиссерам я всегда готова признаваться в любви и преданности. - Что для вас главное в сценарии? И как часто вы отказываетесь от ролей? - С персонажем должно что-то происходить, на глазах у зрителей он должен меняться. Между началом истории и финалом проходит целая жизнь, за полтора часа могут пролететь годы, и те, кто по ту сторону экрана, должны ощущать это время. Как говорила Алиса Фрейндлих, если у роли есть судьба - нужно играть, если нет - нужно отказываться. Я совершенно согласна с Алисой Бруновной. - Помимо работы в кино, вы много лет служите в театре. Как считаете, в чем главная задача современного театра? - Театр - самое живое искусство. Здесь нет суфлеров, здесь невозможно играть под "плюс". Все, что происходит с артистом на сцене, - уникально и больше никогда не повторится. Артист должен быть предельно честным, чтобы зрители его услышали, чтобы пошли за ним в удивительное путешествие в вымышленный мир, оторвавшись от быта и суеты. - Вы играете и в спектаклях по классическим произведениям, и в современных постановках. Что для вас интереснее как для актрисы? И какие постановки лучше принимает современный зритель? - Я счастливая актриса: в моем арсенале очень разные роли и постановки. Я играю жертвенную Маргариту в романе Булгакова "Мастер и Маргарита", коварную маркизу де Мертей в "Опасных связях" Шодерло де Лакло, жаждущую любви Мэри Тредуэлл в "Морском путешествии 1933 года" по мотивам фильма Стэнли Крамера "Корабль дураков", неугомонную главу семьи Габи в "Восьми любящих женщинах", заботливую Надежду в "Неотправленных письмах" по одноименному роману Олега Роя. Также у меня много поэтических спектаклей, в которых я читаю произведения Пушкина, Лермонтова, Ахматовой, Цветаевой, Пастернака, Северянина…
- Что для вас поэтические спектакли?
- В поэзии ищу ответы на свои вопросы, в ней черпаю вдохновение, упиваюсь музыкальностью стихов и заряжаюсь ритмом рифмы. Наверное, именно литературные проекты занимают мое свободное время - я учу, составляю композиции, с удовольствием знакомлюсь с новыми авторами.
- Сегодня многие актеры совмещают работу в театре со съемками в кино и сериалах. И вы в их числе. Лично для вас - что сложнее? - Разные средства выразительности. В театре нужно энергетически заполнить огромное пространство сцены и охватить весь зрительный зал. Это широкие жесты, голосовой посыл, это связь с партнерами. Цитируя Станиславского, это "жизнь человеческого духа", когда ты забываешь о себе и будто переселяешься в шкуру своего персонажа. Лишь после закрытия занавеса ты расстаешься с ролью, смываешь грим и возвращаешься к самому себе. В кино живешь фрагментами, небольшими кадрами и сценами. Кино - это "монтаж аттракционов", как сказал Эйзенштейн. Это пазл, состоящий из множества снятых эпизодов. Конечно, главный человек в кино - режиссер, который за монтажным столом складывает историю. Но актер отвечает за то, чтобы зритель не чувствовал монтажных стыков и чтобы не прерывалась мелодика рассказа. Выйдя из кадра в определенном эмоциональном состоянии, нужно войти в следующий на том же уровне накала настроения, даже если этот следующий кадр будет сниматься через месяц. - Вот выходит ваш новый фильм или спектакль. Как вы реагируете на критику? Чье мнение в этом плане для вас важно? Важна ли для вас обратная связь от зрителя? - Мой главный критик - моя мама, она же - мой любимый зритель. Когда мама в зале - это всегда ответственность: не разочаровать, убедить, удивить. Но если я знаю, что на спектакле мама, мне ничего не страшно, она одаривает меня силой и уверенностью, у меня все получится. Обожаю аншлаги в театре: когда "в одно лицо людей сливаются черты прекрасных ваших лиц", как в стихах Ахмадулиной. После поднятия занавеса - тишина, темнота и дыхание, а в конце - аплодисменты и свет. - Как вы восстанавливаетесь после трудного съемочного дня? Что для вас идеальный выходной? - Для меня главное - хорошенько выспаться. Обожаю возвращаться домой со съемок или гастролей, я знаю, что меня здесь ждут. Дом - это мой мир, где нет посторонних зрителей, где живут мои родные люди, где встречают мои ароматы и моя тишина, здесь мне не нужно играть, здесь можно быть самой собой. Идеальный выходной - встать без будильника, никуда не спешить, не смотреть на часы и позволить себе не иметь планов.
- Как вам удается поддерживать молодость и красоту? Как вы относитесь к современным процедурам красоты и пластике? Никогда не было желания поддаться трендам и сделать себе скулы, как у Джоли, или губы, как у популярных блогеров? - Я живу в гармонии с собой. Возраста не боюсь. Конечно, стараюсь ухаживать за собой, посещаю косметолога, но пока довольствуюсь лишь эстетической медициной. Для меня важно сохранить мое лицо: я должна быть узнаваема моими зрителями и поклонниками, а мои дети по моей мимике, да и по морщинкам, должны понимать, в каком я настроении. Ведь наши морщины - это атлас жизни, и любое оперативное вмешательство или чрезмерное употребление филлерами, на мой взгляд, стирают историю жизни и делают человека безликим и неинтересным. - Что вы на сегодняшний день можете назвать своим самым большим достижением в жизни? - Конечно, мои дети! Дочь Татьяна и сын Виктор! Мои самые любимые творения!