Нельзя давить на близких людей: актер Олег Савостюк — откровенно о своем детстве
Мелодрама «Первая» Ани Харичевой уже в кино. Главную роль сыграл Олег Савостюк. «Вечерняя Москва» поговорила с артистом.
— Олег, в фильме есть нарезка, воспроизводящая сцены мирового кинематографа. Какая ваша любимая? А самая сложная?
— Мне по душе момент из «Бойцовского клуба» (1999). А сделать отсылку к «Великому Гэтсби» (2013) с пирамидой из бокалов оказалось нелегко. Мы полдня готовились к одному дублю. Но, когда стали снимать, оказалось, что она не карточный домик и отказывается рассыпаться вдребезги.
— Ваш герой Паша, как и его возлюбленная Алиса (Ирина Новиченко), — люди закрытые и контрастные. Чем такие герои привлекают?
— Говорят: «Хороший актер существует в паузах». У таких персонажей больше пауз — моментов, когда они думают, а не делают. Такой герой не говорит, но общается с тобой. В этом есть напряжение, скрытые подтексты. За этим интересно наблюдать. Это и цепляет.
— Один из двигателей сюжета — игра «правда или действие». Что выбираете вы?
— Раз через раз. Потому что иногда не хочется ничего говорить, но хочется показать.
— Что делать, если чувствуешь, что близкий лжет?
— Не давить. Если чувствуешь недоговоренность, настороженность в разговоре, то стоит дать близкому человеку время, чтобы он смог объясниться. Не надо выкачивать из близких правду — она все равно проявится.
— Вы из семьи художников. Обучены искусству?
— К рисованию я не предрасположен, не получается у меня это. И я безмерно благодарен родителям за то, что они никогда меня не тянули за шиворот и не заставляли рисовать. Это дало ощущение той самой внутренней свободы, которое всегда со мной. Да, в переходном возрасте порой я думал, что «заперт» и прочее. Но это было не так. Что касается любви к искусству. Надеюсь, у меня есть свой вкус, который так глубоко во мне сидит, что предать его я не смогу, даже если захочу.
— У вас три старшие сестры. Каково это?
— Это круто! Помню, мне было лет 10, и папа, уезжая на работу, сказал: «Ты за старшего». Я серьезно отнесся к этому: теперь все должны существовать по моим правилам. Хотя мои представления о собственной важности разбивались о сестринские скалы. Но я не сдавался. Со временем стал пытаться фильтровать их парней — подходят или нет. Конечно, над этим сестры посмеивались. А еще по очереди со мной гуляли. И мы вместе общались. Помню, мне лет 9, дома гости, а меня уже положили спать, но пришел паренек с электрогитарой и стал учить меня на ней играть. Из каких-то таких фрагментов я и состою.
— На заре карьеры вы озвучивали героя мультфильма «Паровозик Тишка». Это иначе, чем в кино?
— Безусловно. В кино ты озвучиваешь себя. Надо вспомнить настроение съемок, попасть в тембровый окрас, повторять от дубля к дублю. А озвучание мультгероев — отдельная история, своя философия. Недавно я ходил на такие пробы, и хоть провалился, но получил огромное удовольствие от процесса. Потому что люди, которые занимаются этим много и профессионально, мне кажется, даже думают в тембральных окрасах героя. Они — мультперсонажи у себя в голове. И этому надо долго учиться.
— Ключевым для себя мультфильмом вы называли «Трио из Бельвилля». Героини из него напомнили мне богинь судьбы мойр. Что определяет успех: удача или 99 процентов труда?
— Думаю, «везет тому, кто везет», и 98 процентов труда подтягивают один процент таланта и один процент удачи.
— Ваши любимые живописные произведения?
— Я живу в художественной мастерской и каждый день смотрю на картины великого художника, моего дедушки Олега Савостюка. Мне очень нравятся те произведения искусства, которые создает вся моя семья. Того, что могу разглядывать часами, много. В усадьбе Абрамцево есть изразцовая лавка Врубеля, которая меня загипнотизировала. В Музее имени Пушкина я долго рассматривал серию картин «Сент-Мари» Ван Гога, стараясь понять, почему они столь разные и так похожи. И вся коллекция Мамонтовых, из которой сложно выбрать одно.
— Вас чуть не отчислили из киноколледжа. Что изменила командировка с родителями на роспись храма?
— Это было удивительное путешествие. Сперва я ерепенился и никуда ехать не хотел. А потом оказался под куполом храма, где часами расписывал ромбики вокруг лика Христа. Несколько недель просидел в абсолютной тишине, в пространстве, которое со мной взаимодействовало. Как в центрифуге, по нескольку раз на дню мысленно прокручивал всю свою жизнь. К тому же этому сопутствовало мое проживание смерти друга... В общем, вышел я оттуда другим человеком.
— Как относитесь к фразе «Найди своих и успокойся»?
— От лица героя из фильма «Мне не больно» Алексея Балабанова она звучит потрясающе. Но я бы хотел «найти своих, и никогда не успокаиваться» — в этом сила. Мои — те, кто умеет любить и прощать. Со «своими» можно горы свернуть!
— Из ГИТИСа вы выпускаетесь в 2026 году, но уже и снимаетесь, и играете Петра Гринева в спектакле Сергея Безрукова «Капитанская дочка». Как совмещаете?
— Профессия одна, но это три разные стихии. Между ними приходится переключаться. В студенческих работах есть право на ошибку, в театре уже нет, а в кино мне относительно комфортно, и я могу быстро подготовиться к чему-то непредвиденному.
— От чего бы избавились? О чем мечтаете?
— Избавился бы от курения. А мечтаю я, чтобы спектакль, когда мы его играем, проходил хорошо: чтобы чувствовалась неугасающая энергия, был плотный и ровный темпоритм, и зал все три часа был бы вниманием с нами.
ДОСЬЕ
Олег Савостюк родился 1 апреля 2002 в Москве. В 2020 году окончил Киноколледж № 40. Студент 4-го курса мастерской Алексея Анатольевича Блохина в РАТИ — ГИТИС. Дебютировал в короткометражке «Мясорубка»(2019). Сейчас в его фильмографии более 30 ролей в разных проектах, включая: «Снегирь», «Маме снова 17», «Дайте шоу», «Урок», «Алиса в Стране чудес» и других.