На верфи товарищества Поморского судостроения работает выставка «По следам экспедиций»

На ней представлены фотографии народных мастеров из архива искусствоведа Нины Филевой и предметы традиционного искусства из частных коллекций художников. Фотографии были сделаны в 70–90-е годы в многочисленных экспедициях Нины Анатольевны по районам Архангельской области. Сегодня для нас берестяные туеса, расписные прялки и тканые полотенца стали предметами почти привычными. Народное искусство в тренде, им интересуются, проводят фестивали и конкурсы, появляется много новых мастеров. Совсем не так было 40–50 лет назад, в 70-е годы XX века, когда Нина Анатольевна Филева начала изучать крестьянскую архангельскую старину. Получилось это, можно сказать, случайно. Выпускницу филологического факультета направили на практику в глухую мезенскую деревню за триста километров от районного центра. Там она увидела ту архаику, которую уже давно было не встретить в городах. «На улицах, в магазине, в клубе бабушки еще ходили в шалях, – вспоминает Нина Анатольевна. – Еще из-под полушубков у них выглядывали домотканые юбки. Это был тот колорит, какого уже не было в Архангельске. Это запало мне в душу». Потом, уже работая в городе, Нина Анатольевна увлеклась фотографией, посещала занятия в киноклубе, чтобы снимать более профессионально. Позже стала заниматься исследовательской работой при Архангельском Союзе художников. В 70–90-е годы она объездила множество районов Архангельской области, побывала в Каргополье, Поважье, Мезени, Поморье, Пинежье и вместе с художниками собирала предметы крестьянского быта, туеса, полотенца, домотканые половики, которые в тот момент казались никому не нужными. – Конечно, первые искатели – это всегда художники. Они лазали по поветям, по дворам и находили эти драгоценные вещицы прошлого, являясь в те годы главными собирателями того, что осталось от этой уходящей культуры. В 70-е годы Хрущев укрупнял деревни, она пустовала, и вот эти останки русской деревни, все, что могли увидеть художники, порой просто разбросанным где-то на улице, они подбирали и сберегали. Иначе все это бы погибло, – рассказывает Нина Анатольевна. По крупицам, с трудом приходилось добывать и уникальные знания. Сначала проехать сотни километров по реке и русскому бездорожью, а затем умудриться разговорить мастера, пробудить его память, чтобы он вспомнил и рассказал о почти забытом своем ремесле. Нина Филева: - В какой дом ни придешь и ни спросишь: «Кто тут у вас что делает?». «Да кому это надо?» Приходилось ворошить память людей. Например, я спрашиваю мастера про берестяной шаркунок: «Делал?» «Ну, когда-то делал». Тогда я доставала фотографии старинных предметов, которые делала в фондах музеев, и мастер начинал вспоминать, как в соседней деревне это делали или он сам у кого-то учился. Так мы восстановили шаркунки в Плесецком районе, поморские куклы-панки в далекой деревне Койде, так же возрождалось гончарство на Мезени. Был такой мастер Рюмин, который пил беспробудно, пока мы не сказали ему: «Так ведь дед-то твой горшки делал, ты чего, брат, на лавке лежишь». То есть приходилось мастера разговорить, утеплить его память, чтобы он захотел что-то сделать руками. События нашей истории, они все это вымели, все стало ненужным, но остались мастера, которых учил еще их отец или дед. Дед потом ушел на фронт и погиб, но мальчик запомнил на всю жизнь, как лепить горшок, как делать туес или как резать по дереву. Явление щепной птицы и множество других открытий Таким образом удалось восстановить традицию по всем ремеслам, по всем районам Архангельской области, но преемственности в ремесле не было. Молодые уезжали из деревень, приходилось уже из города привозить к мастерам интересующихся людей и организовывать их обучение. Так удалось открыть и сделать достоянием ту самую знаменитую щепную птицу, которая сейчас стала одним из самых узнаваемых брендов Архангельска. Нина Филева: - Нам удалось найти уникального мастера Мартына Фатьянова в деревне Селище Лешуконского района. Оказалось, что старик, которому 90 лет, помнит, как делать щепную птицу. К этому дедушке мы привезли нашего молодого мастера Николая Сидорова, и у себя на повети старик рассказывал и показывал, как делать щепных птиц. Так птица переселилась в город, потому что в деревне она была уже не нужна. У Николая Сидорова начали появляться заказы, проходить выставки. Потом он занялся еще и росписью. Эта связь оказалась преемственной, выяснилось, что где-то глубокими корнями они в родстве с мастером из Лешуконья. Мастера гордились, что они вдруг стали кому-то интересны. Мартын Фатьянов говорил: я теперь для английской королевы буду птиц делать, что мне Архангельск. Такие мастера, получившие знания от стариков в деревне, сами становились просветителями, они организовывали студии, кружки, становились передатчиками ремесла следующему поколению. А уникальные беседы Нины Филевой с хранителями народной традиции собраны в ее книге «Рассказывают мастера». Это не искусствоведческое исследование, а возможность мастерам рассказать о себе, о своей жизни и тем самым нарисовать цельную картину ушедшей традиционной крестьянской жизни. Это то наследие, которое должно быть сохранено Интерес к ремеслу, к народной культуре – это то, что объединяет многолетнюю работу искусствоведа Нины Филевой и проект «Поморская шхуна» товарищества поморского судостроения. – Наша творческая площадка «Открытая палуба» существует уже немногим более года, и за это время здесь проходили выставки художников из Москвы, Петербурга, Архангельска, но вот наконец-то мы принимаем у себя выставку народного искусства, – рассказывает руководитель клуба «Морские практики» Евгений Шкаруба. – Это очень важный для нас шаг, потому что это, наверное, ближе всего к тому, чем мы занимаемся. Мы ведь строим шхуны, карбасы, вспоминаем опыт деревянного судостроения. И в проектах, которые мы здесь пытаемся осуществить, должна прорасти та культура, те традиции, те огромные знания, которые накоплены жителями Архангельского Севера. Я думаю, что мы будем обязательно продолжать работать уже индивидуально с мастерами, художниками. Это то наследие, которое должно быть сохранено. На выставке «По следам экспедиций» представлены фотографии мастеров за работой, в народном костюме и просто в жизни в условиях северной деревни – той, какой она была в 70-е годы, когда дома еще не были покрыты пластиком. Центральная фотография – снимок 1984 года. Большой деревенский дом, а на переднем плане – старый поморский карбас. Другой старинный просмоленный черный карбас  стоит при входе на верфь. В прошлом году его привезли сюда для реставрации. Деревянное судостроение – часть традиционной культуры. Собрать ее в комплексе, показать разные ее грани – задача выставки. Фотографии Нины Филевой дополнены подлинными предметами крестьянского быта и авторскими произведениями художников. Здесь и старинные мезенские прялки, и современный расписной короб, и древний глиняный горшок, обмотанный берестой, чтобы не развалился, и деревянные игрушки, сделанные мастерами судоверфи из остатков материала. Все это живое, дышащее энергией. Все предметы на выставке можно и нужно трогать руками. Тканые половики здесь лежат на полу, а не висят на стенах, как в музее, можно открыть старинный сундук, погреметь коровьим боталом, потрогать расписную прялку. – Эта выставка совершенно не музейная, – считает Нина Анатольевна. – Там смотришь на вещи через стекло или на подиуме, и ты их не чувствуешь, а здесь можно их потрогать, подышать их запахом. Мы специально перемешали старые и новые предметы. Так же, как на верфи, – старый карбас и новенькие белые лодки из чистого дерева. Передать традицию – высокая миссия Времена забвения для народного искусства прошли, сегодня шкатулками с росписью и берестяными туесами заполнены полки сувенирных магазинов. Но что стало с традицией? Не потерялась ли она среди сотен аляповатых изделий а-ля рюсс? Если первые праздники мастеров, по мнению Нины Анатольевны, проходили на очень высоком уровне, то сейчас это не всегда так. Задача художников и исследователей – обозначить ту грань, где народная культура сохраняется и живет, а где размывается недостатком знаний и дурновкусием. Нина Филева: – Конечно, изменился облик вещей, материалы другие, краски другие, кисти другие, руки другие, менталитет другой, но все-таки все равно колорит сохраняется, и традиция живет в современном уже виде. Можно сравнить старинную мезенскую роспись на прялках, на коробах, где олифа потемнела, природные красители имеют совершенно другой цвет, в отличие от тех, которые используют современные мастера. Важно, чтобы это оставалось на уровне искусства. Передаются приемы, знание материала, инструмента, художественный образ – это та основа, каркас, на котором строится ремесло. А дальше человек свободен в своем творчестве, ведь он представитель другого времени. Каждый мастер вносит в ремесло свой, авторский элемент, Поэтому мы и узнаем их работы на выставках. Раньше тоже так было, в каждой деревне был свой мастер, которого узнавали. Современный мастер создает предметы необязательно для своего дома или для детей, Иногда он делает что-то специально для выставки или в подарок другу, то есть функционирование вещей изменилось. Жизнь диктует свои изменения, но все равно в этих предметах мы должны узнавать, отличать Архангельскую область от любой другой. Выставка «По следам экспедиций» будет работать на верфи Товарищества поморского судостроения в Архангельске в течение месяца. Планируется организация авторских экскурсий. Нина Анатольевна Филева – искусствовед, исследователь народного искусства Русского Севера, член Союза художников России, заслуженный работник культуры РФ.Родилась и живет в Архангельске. Окончила историко-филологический факультет Архангельского пединститута. В 1974–1976 годах училась в аспирантуре НИИХП в Москве, специализировалась в области народного искусства. С 1974 по 1994 год занималась экспедиционной работой, комплектованием фонда Союза художников и музеев Архангельска, Москвы, Санкт-Петербурга, автор выставочных проектов и публикаций о народных мастерах Архангельского Севера в художественных изданиях, автор книги «Рассказывают мастера». АНО «Товарищество поморского судостроения» совместно с Северным (Арктическим) федеральным университетом имени М. В. Ломоносова при поддержке правительства Архангельской области с 2019 года реализует проект «Поморская шхуна». На верфи строится 20-метровое деревянное парусно-моторное судно. При верфи работает творческая территория «Открытая палуба», где проходят встречи, лектории, показы фильмов, презентаций, выставки и конференции. Надежда Лебедева