В Рязанском художественном музее открылась выставка картин художника-самоучки
В Рязанском областном художественном музее имени Пожалостина 16 апреля открылась персональная выставка московской художницы Кати Медведевой «Легенда наивного искусства» (6+). В экспозиции — около полусотни произведений в жанре наивного искусства из московских частных собраний.
Наивное искусство — одно из направлений примитивизма, отражающее в своём большинстве творчество художников-самоучек. Такое искусство отличается неправильным использованием принципов профессиональной живописи, особенно правил перспективы и цвета. Его принято ассоциировать с детскими рисунками. Со временем наивное искусство получило эстетическое признание и стало отдельным жанром.
Катя Медведева (родилась в 1937 году) — яркий представитель современного художника, не имеющего специального образования. Впервые она обратилась к творчеству почти в 40-летнем возрасте в изостудии Кисловодска. А уже через пять лет в Москве состоялась её первая персональная выставка. Это означало признание в среде профессионалов.
С 1999 года Катя жила и работала в Рязанской области в деревне Анемнясево, затем в селе Перво Касимовского района. В 2003 году состоялась её первая выставка в Рязанском художественном музее, тогда художница оставила в дар несколько своих работ. Теперь они дополнили нынешнюю экспозицию («Балерина», «Кукла», «Рыбки», «Все они мои. Кошки»).
Кураторы выставки, московские коллекционеры Татьяна Кроль и Светланы Туркова, которые лично знакомы с Катей Медведевой, рассказали о личной и творческой жизни художницы, её встречах с Марком Шагалом и другими известными авторами. Так, творческое признание возможно состоялось после того, как Марк Шагал по достоинству оценил рисунки Кати и назвал их гениальными произведениями. Работы очень разные, но все проникнуты добротой, любовью, воодушевлением, счастьем, на них хочется смотреть и они всегда понятны.
Произведения Медведевой выполнены в технике масляной живописи и графики, но она также использует различные фактуры — бархат, оргалит, акрил, капрон, вышивку, коллаж.
Широк спектр жанров: анималистика («Петух»), натюрморты («Натюрморт с кувшином», «Весенний натюрморт»), пейзажи («Гусь Железный», «Зима»), портреты («Моя дочь Ира», «Арина Родионовна и Пушкин»), театральная тема («Театр. Костюм», «Балет»).
Видное место занимают произведения христианской тематики («Вознесение. Плащаница», «Блаженная Ксения Петербургская», «Мученицы»).
Выставка продолжит работать по 7 июня.
Наивное искусство — одно из направлений примитивизма, отражающее в своём большинстве творчество художников-самоучек. Такое искусство отличается неправильным использованием принципов профессиональной живописи, особенно правил перспективы и цвета. Его принято ассоциировать с детскими рисунками. Со временем наивное искусство получило эстетическое признание и стало отдельным жанром.
Катя Медведева (родилась в 1937 году) — яркий представитель современного художника, не имеющего специального образования. Впервые она обратилась к творчеству почти в 40-летнем возрасте в изостудии Кисловодска. А уже через пять лет в Москве состоялась её первая персональная выставка. Это означало признание в среде профессионалов.
С 1999 года Катя жила и работала в Рязанской области в деревне Анемнясево, затем в селе Перво Касимовского района. В 2003 году состоялась её первая выставка в Рязанском художественном музее, тогда художница оставила в дар несколько своих работ. Теперь они дополнили нынешнюю экспозицию («Балерина», «Кукла», «Рыбки», «Все они мои. Кошки»).
Кураторы выставки, московские коллекционеры Татьяна Кроль и Светланы Туркова, которые лично знакомы с Катей Медведевой, рассказали о личной и творческой жизни художницы, её встречах с Марком Шагалом и другими известными авторами. Так, творческое признание возможно состоялось после того, как Марк Шагал по достоинству оценил рисунки Кати и назвал их гениальными произведениями. Работы очень разные, но все проникнуты добротой, любовью, воодушевлением, счастьем, на них хочется смотреть и они всегда понятны.
Произведения Медведевой выполнены в технике масляной живописи и графики, но она также использует различные фактуры — бархат, оргалит, акрил, капрон, вышивку, коллаж.
Широк спектр жанров: анималистика («Петух»), натюрморты («Натюрморт с кувшином», «Весенний натюрморт»), пейзажи («Гусь Железный», «Зима»), портреты («Моя дочь Ира», «Арина Родионовна и Пушкин»), театральная тема («Театр. Костюм», «Балет»).
Видное место занимают произведения христианской тематики («Вознесение. Плащаница», «Блаженная Ксения Петербургская», «Мученицы»).
Выставка продолжит работать по 7 июня.