Николай Гущин: «Главное – верить в себя и свою мечту»
Николая Гущина знают все поклонники хохломской росписи. Великолепный мастер, много лет он работал главным художником ковернинской фабрики «Хохломский художник», где за десятилетия творчества выработал свой узнаваемый индивидуальный почерк. Его работы хранятся в музеях разных городов и стали важным этапом в развитии хохломского промысла. Сегодня он возглавляет нижегородское художественное училище, список его наград занимает целую страницу, а теперь среди них есть и звание академика Российской академии художеств.
Покорение вершин
Для народных художников это – грандиозное по значимости событие. Только шесть мастеров в России удостоены этого почётного звания, и один из них – Николай Александрович. О том, что значит для него эта награда, мастер рассказал «Нижегородской правде».
- К этому я шёл всю жизнь. Шёл, шёл и дошёл! Да, в моей жизни были разные ситуации, были люди, которые пытались убедить меня в том, что то, что я делаю, изжило себя, но я всегда верил, что это нужно людям. И сегодня я вижу, что всё это было не зря. То, что это происходит в год, объявленный годом народного искусства и культурного наследия, для меня очень важно.
- Высокую награду вы получили из рук президента Российской академии художеств Зураба Церетели. В стенах академии вы не раз отстаивали право народного искусства на признание. Каково теперь стать академиком самому?
- Конечно, это очень приятно, осознавать, что теперь я – академик. Но для меня лично по сути, ничего не изменилось. Только значок на груди из серебряного стал золотым. Впереди много работы. Гораздо важнее, что в системе художественных промыслов появилась такая награда. Надеюсь, что заметив меня, будут больше обращать внимание и на промыслы в целом по стране. И то, что нас, мастеров художественных промыслов, признали наравне с академической живописью, даёт надежду на будущее народного искусства.
- Какое место сегодня оно занимает в иерархии искусства?
- Сегодня нас на равных приветствуют и живописцы, и скульпторы, и графики. При нашем нижегородском отделении союза художников России создана секция народного искусства. И хотелось бы, чтобы народное творчество считали искусством, а не промыслом. Ведь то, что мы делаем – это уровень искусства, а не просто заработка.
Уровень искусства
- Что может дать художникам уверенность в том, что то, что они делают – высокое искусство?
- Возможность представить свои работы в ведущих музеях страны. Поэтому очень важно, чтобы лучшие из работ мастеров закупали для своих коллекций музеи. Когда-то это было постоянной практикой, а сегодня у музеев нет такой статьи расходов. В коллекциях музеев сегодня, в основном, работы давно ушедших из жизни мастеров, и молодые таланты остаются неизвестными для широкого круга зрителей. Надеюсь, эта практика вернётся.
- Вполне возможно, что всё так и получится, ведь этот год объявлен президентом России Годом народного искусства и нематериального культурного наследия. По всей стране запланировано множество мероприятий и выставок, посвящённых народному искусству. А где сейчас можно увидеть ваши работы?
- Сейчас мы готовим выставку «Мир искусства, мир души» « в Большом Болдине, на которой будет представлена большая экспозиция работ студентов нижегородского художественного училища и моя авторская выставка, где будут представлены сто работ.
– А вы преподаёте своим студентам хохломскую роспись?
- К сожалению, нет, только редкие мастер-классы. При новых российских стандартах образования из программ художественных училищ исчезают такие курсы, как «Ознакомление с центрами художественных промыслов» и другие, связанные с народным искусством. Сегодня наша образовательная система ориентируется на Запад, но на Западе практически сошли на нет все промыслы, а мы стараемся их сохранить в той чистоте, в которой они появились. Хорошо, что в Нижегородской области есть два учебных заведения, где учат художественным промыслам. Это Семёновский техникум и Павловский металло-художественный техникум, которые сохраняют и приумножают народную культуру. И их выпускники создают настоящее искусство.
Такие расписные
– А что вы скажете про работы, которые продают в магазинах?
- В основном это ненастоящая хохлома. Если на выставки представляют только традиционные вещи, то на ярмарках и в магазинах обычно всё плачевно. Я зашёл в один из главных городских магазинов, и у меня аж давление поднялось от расстройства, когда увидел, что там продают.
– Что же?
- На витрине лежали зелёной, чёрной и синей краской расписанный под хохлому череп и расписной таракан! Такие поделки дискредитируют наше искусство. Но увы, запретить это невозможно. И говорят, что это покупаемо! Но должны же быть границы дозволенного! Да, есть очень красивые хохломские сумочки, которые недавно представили на выставке в Нижнем, но если молодёжь перейдёт только на сумочки, то на этом уровне и останется. А создать произведения, достойные коллекций … музеев, уже не смогут.
Чистота промысла – это классика! И её мы должны сохранять и развивать! То, что 2022 год объявлен Президентом годом народного искусства и культурного наследия, очень важно для всех мастеров художественных промыслов. Очень радует, что за последнее время нас активно поддерживает правительство Нижегородской области, и сегодня разработана большая программа поддержки художественных промыслов в регионе. Не может быть в хохломе розовых, фиолетовых или голубых цветов! Красный, чёрный и золото – этого достаточно, чтобы создать шедевр! Николай Гущин Справка «Нижегородской правды»
Николай Гущин родился 20 марта 1961 года в д. Глибино Ковернинского района. Окончил художественно – графическое отделение Городецкого педагогического училища и художественный графический факультет Московского художественного заочного педагогического института. Участник множества федеральных и региональных выставок, он представлял уникальное российское искусство, на мастер-классах в Китае, Испании, Великобритании, Германии, Швейцарии и Мексике. Его общественная деятельность многие годы была направлена на сохранение и развитие традиций народных художественных промыслов, и приобщение молодёжи к искусству хохломской росписи.