Фольга, кукуруза и лыко. Из чего в эпоху атеизма в СССР делали советские иконы
0
364
Святыни из фольги и фантиков
Выставка советских икон в музее Крамского не оставит равнодушным никого. Многие посетители вспомнят, что такие же образа висели в красном углу у их бабушек. Среди музейных экспонатов – иконы, декорированные цветами из подручных материалов: накрахмаленных тряпочек, цветной и гофрированной бумаги, птичьих перьев. Киоты других украшены конфетными фантиками, оплавившимися венчальными свечками и елочной мишурой…
Советские иконы – уникальный социальный и культурный феномен. В эпоху гонений на церковь мастера создавали их тайно. Поскольку в стране был тотальный дефицит, образа делали из того, что было под рукой. В ход шла фольга от кефира, чая и конфет и даже пионерские галстуки.
В основном иконы создавали в деревнях и небольших провинциальных городах. В Москве и Ленинграде они почти не имели хождения – религиозный надзор там был гораздо более жесткий.
В Воронеж иконы привезла команда специалистов Центра визуальных исследований Средневековья и Нового времени РГГУ – директор Центра, профессор Дмитрий Антонов и его коллега, кандидат исторических наук Дмитрий Доронин. С 2021 года они первыми в России стали заниматься изучением феномена советских икон. С тех пор исследователи ездят в экспедиции в разные регионы России, в ходе которых спасают иконы от уничтожения.
Интересуемся у ученых, кто их уничтожает? Как выясняется, чаще всего после смерти бабушек и дедушек их дети и внуки передают иконы в храмы. Но те, как правило, уже переполнены такими артефактами. Часть образов отправляют в часовни, другую часть ставят у родников, где они под открытым небом разрушаются. Большинство икон складируют на церковных чердаках и в сараях как церковный мусор. Ветхие экспонаты отправляются в печь.
В чем ценность советской иконы?
По словам ученых, у РПЦ нет единого мнения о советских иконах.
– Одни священники говорят, что такие иконы нужно забыть, как страшный сон, и сжечь. Другие призывают их сохранять. Во время экспедиций мы работаем с местным епископатом и настоятелями, и часто встречаем среди них поддержку, - говорит Дмитрий Антонов.
Сейчас в коллекции Дмитрия Антонова и Дмитрия Доронина – около 600 советских икон. Их ученые изучают, реставрируют, пишут о них монографии, снимают фильмы и представляют на выставках.
Привезенные в Воронеж артефакты ученые нашли во время экспедиций по селам Нижегородской, Тверской, Липецкой и Воронежской областей.
Ученые подчеркивают: советские иконы имеют уникальную историческую и культурную ценность. Мастера проявили изобретательность, работая в условиях тотального дефицита материалов.
– На протяжении 70 лет по всей стране тысячи советских мастеров тайно создавали иконы, пронося сквозь годы советской богоборческой власти многовековые традиции создания моленных образов. Копируя старинные иконы, советские мастера фактически продлили русское Средневековье до XXI столетия, - уверен Дмитрий Антонов.
Фотография и картонный ангел
Первые создатели советских икон учились иконному ремеслу у мастеров XIX века. После революции созданию святынь самоучек обучали бывшие монахи и монахини. Они делали иконы с минимальным количеством фольги и искусно декорировали их цветами и сухоцветами.
Образов для икон мастера-самоучки, как правило, не писали – они использовали уже готовые изображения: например, дореволюционные писаные и хромолитографические иконки, нарисованные сельскими художниками иконы наивного письма и даже распятия.
Но чаще всего это были снимки икон, которые нелегально делали предприимчивые фотографы советских ателье. Они раскрашивали черно-белое изображение цветной тушью, анилиновыми красителями или фломастерами.
Иногда в качестве моленных образов использовали репродукции религиозных картин западноевропейских и русских художников – Рафаэля, Леонардо да Винчи, Васнецова, Иванова, Крамского, Николая Ге.
– Могли использовать изображения ангелов. Вот, например, воронежская икона, в основе которой – дореволюционная картонажная игрушка – рождественский ангел, - показывает Дмитрий Доронин.
Ришелье и цветы из венка невесты
На выставке представлены иконы из разных регионов – Воронежской, Липецкой, Тверской и Нижегородской области. В каждом регионе сложилась своя школа иконного ремесла.
Например, в Тверской области фолежные иконы были произведениями искусства. Их украшали искусственными и засушенными цветами, тонким металлическим позументом и ажурными сеточками, пружинками, кистями из витой канители, бисером и бусами из цветного стекла. По углам размещали крупные фольговые цветы.
Многие образовники создавали в фольге целые храмовые интерьеры. Работая с тончайшими листами металла, они имитировали барочные колонны с ажурной резьбой.
На севере Воронежской области, на границе с соседней Липецкой, мастера украшали оклады икон резьбой в технике ришелье, похожей на ажурное кружево.
Материалом для него служила плотная фольга, из которой делали крышки для молока, кефира и ряженки. Удивительно, но бобины с молочной фольгой в 1960-е годы можно было выкупить или обменять на водку у работников молокозаводов. Фольговое «кружево» красили белилами или разведенным на спирту (одеколоне) зубным порошком.
На юге Воронежской области иконы обильно украшали разноцветными декоративными цветами из гофрированной и вощенной бумаги, обоев и накрахмаленных лоскутков.
– На юге материалом для цветов часто служили стебли кукурузы. А на севере – липовое лыко. Словом, мастера старались использовать природные материалы своего региона, - поясняет Дмитрий Доронин.
Часто иконы декорировали цветами из свадебных венков невесты. Некоторые украшали их цветами для похоронных венков. Еще одним элементом декора служили ягодки, которые мастера делали из воска и парафина. Они имитировали цветы флёрдоранжа – померанцевого дерева. Эта традиция пришла к нам из викторианской эпохи – ягодами, цветками и бутонами флёрдоранжа в то время украшали свадебные венки невест.
Воронежские и липецкие мастера часто делали и витражные иконы, декор для которых рисовали прямо по стеклу.
Эта традиция пришла к нам из Румынии и Молдовы. Пример тому – икона «Богоматерь Троеручица», найденная учеными в селе Новоживотинном, и икона «Богоматерь Скоропослушница» из города Данкова Липецкой области.
На выставке представлены и так называемые бриколажные иконы: в них элементы декора XIX века – например, вышитый золотым шитьем лик, – прятали под советской фольгой. Сельские мастера воспринимали золотое шитье как пережиток прошлого. А серебристая фольга, по их мнению, была более ярким и престижным материалом.
Выставка «Христианская народная культура в СССР: исчезающее наследие» продлится в музее Крамского до 6 апреля. Кстати, за неделю до ее закрытия в музее пройдут кураторские экскурсии и мастер-класс по реставрации советской
Выставка советских икон в музее Крамского не оставит равнодушным никого. Многие посетители вспомнят, что такие же образа висели в красном углу у их бабушек. Среди музейных экспонатов – иконы, декорированные цветами из подручных материалов: накрахмаленных тряпочек, цветной и гофрированной бумаги, птичьих перьев. Киоты других украшены конфетными фантиками, оплавившимися венчальными свечками и елочной мишурой…
Советские иконы – уникальный социальный и культурный феномен. В эпоху гонений на церковь мастера создавали их тайно. Поскольку в стране был тотальный дефицит, образа делали из того, что было под рукой. В ход шла фольга от кефира, чая и конфет и даже пионерские галстуки.
В основном иконы создавали в деревнях и небольших провинциальных городах. В Москве и Ленинграде они почти не имели хождения – религиозный надзор там был гораздо более жесткий.
В Воронеж иконы привезла команда специалистов Центра визуальных исследований Средневековья и Нового времени РГГУ – директор Центра, профессор Дмитрий Антонов и его коллега, кандидат исторических наук Дмитрий Доронин. С 2021 года они первыми в России стали заниматься изучением феномена советских икон. С тех пор исследователи ездят в экспедиции в разные регионы России, в ходе которых спасают иконы от уничтожения.
Интересуемся у ученых, кто их уничтожает? Как выясняется, чаще всего после смерти бабушек и дедушек их дети и внуки передают иконы в храмы. Но те, как правило, уже переполнены такими артефактами. Часть образов отправляют в часовни, другую часть ставят у родников, где они под открытым небом разрушаются. Большинство икон складируют на церковных чердаках и в сараях как церковный мусор. Ветхие экспонаты отправляются в печь.
В чем ценность советской иконы?
По словам ученых, у РПЦ нет единого мнения о советских иконах.
– Одни священники говорят, что такие иконы нужно забыть, как страшный сон, и сжечь. Другие призывают их сохранять. Во время экспедиций мы работаем с местным епископатом и настоятелями, и часто встречаем среди них поддержку, - говорит Дмитрий Антонов.
Сейчас в коллекции Дмитрия Антонова и Дмитрия Доронина – около 600 советских икон. Их ученые изучают, реставрируют, пишут о них монографии, снимают фильмы и представляют на выставках.
Привезенные в Воронеж артефакты ученые нашли во время экспедиций по селам Нижегородской, Тверской, Липецкой и Воронежской областей.
Ученые подчеркивают: советские иконы имеют уникальную историческую и культурную ценность. Мастера проявили изобретательность, работая в условиях тотального дефицита материалов.
– На протяжении 70 лет по всей стране тысячи советских мастеров тайно создавали иконы, пронося сквозь годы советской богоборческой власти многовековые традиции создания моленных образов. Копируя старинные иконы, советские мастера фактически продлили русское Средневековье до XXI столетия, - уверен Дмитрий Антонов.
Фотография и картонный ангел
Первые создатели советских икон учились иконному ремеслу у мастеров XIX века. После революции созданию святынь самоучек обучали бывшие монахи и монахини. Они делали иконы с минимальным количеством фольги и искусно декорировали их цветами и сухоцветами.
Образов для икон мастера-самоучки, как правило, не писали – они использовали уже готовые изображения: например, дореволюционные писаные и хромолитографические иконки, нарисованные сельскими художниками иконы наивного письма и даже распятия.
Но чаще всего это были снимки икон, которые нелегально делали предприимчивые фотографы советских ателье. Они раскрашивали черно-белое изображение цветной тушью, анилиновыми красителями или фломастерами.
Иногда в качестве моленных образов использовали репродукции религиозных картин западноевропейских и русских художников – Рафаэля, Леонардо да Винчи, Васнецова, Иванова, Крамского, Николая Ге.
– Могли использовать изображения ангелов. Вот, например, воронежская икона, в основе которой – дореволюционная картонажная игрушка – рождественский ангел, - показывает Дмитрий Доронин.
Ришелье и цветы из венка невесты
На выставке представлены иконы из разных регионов – Воронежской, Липецкой, Тверской и Нижегородской области. В каждом регионе сложилась своя школа иконного ремесла.
Например, в Тверской области фолежные иконы были произведениями искусства. Их украшали искусственными и засушенными цветами, тонким металлическим позументом и ажурными сеточками, пружинками, кистями из витой канители, бисером и бусами из цветного стекла. По углам размещали крупные фольговые цветы.
Многие образовники создавали в фольге целые храмовые интерьеры. Работая с тончайшими листами металла, они имитировали барочные колонны с ажурной резьбой.
На севере Воронежской области, на границе с соседней Липецкой, мастера украшали оклады икон резьбой в технике ришелье, похожей на ажурное кружево.
Материалом для него служила плотная фольга, из которой делали крышки для молока, кефира и ряженки. Удивительно, но бобины с молочной фольгой в 1960-е годы можно было выкупить или обменять на водку у работников молокозаводов. Фольговое «кружево» красили белилами или разведенным на спирту (одеколоне) зубным порошком.
На юге Воронежской области иконы обильно украшали разноцветными декоративными цветами из гофрированной и вощенной бумаги, обоев и накрахмаленных лоскутков.
– На юге материалом для цветов часто служили стебли кукурузы. А на севере – липовое лыко. Словом, мастера старались использовать природные материалы своего региона, - поясняет Дмитрий Доронин.
Часто иконы декорировали цветами из свадебных венков невесты. Некоторые украшали их цветами для похоронных венков. Еще одним элементом декора служили ягодки, которые мастера делали из воска и парафина. Они имитировали цветы флёрдоранжа – померанцевого дерева. Эта традиция пришла к нам из викторианской эпохи – ягодами, цветками и бутонами флёрдоранжа в то время украшали свадебные венки невест.
Воронежские и липецкие мастера часто делали и витражные иконы, декор для которых рисовали прямо по стеклу.
Эта традиция пришла к нам из Румынии и Молдовы. Пример тому – икона «Богоматерь Троеручица», найденная учеными в селе Новоживотинном, и икона «Богоматерь Скоропослушница» из города Данкова Липецкой области.
На выставке представлены и так называемые бриколажные иконы: в них элементы декора XIX века – например, вышитый золотым шитьем лик, – прятали под советской фольгой. Сельские мастера воспринимали золотое шитье как пережиток прошлого. А серебристая фольга, по их мнению, была более ярким и престижным материалом.
Выставка «Христианская народная культура в СССР: исчезающее наследие» продлится в музее Крамского до 6 апреля. Кстати, за неделю до ее закрытия в музее пройдут кураторские экскурсии и мастер-класс по реставрации советской