Что покажет зрителям Второй Международный Тихоокеанский театральный фестиваль во Владивостоке этой осенью

Тихоокеанский театральный фестиваль пройдёт во Владивостоке с 21 сентября по 7 октября 2023 года. В этом году его посвятят памяти создателя и генерального директора Международного театрального фестиваля имени Чехова (с 1992 по 2022 год) , автора концепции творческой программы Международного Тихоокеанского театрального фестиваля Валерия Ивановича Шадрина, информирует «Тихоокеанская Россия», ТоРосс.

Программу Фестиваля составили 10 спектаклей разных жанров театров из стран Юго-Восточной и Восточной Азии, Африки, Латинской Америки и Европы. Спектакли планируется провести на площадках Приморской сцены Мариинского театра и Приморского академического краевого драматического театра им. М. Горького.

Откроет фестиваль «Кармина Бурана» — одно из самых знаменитых симфонических произведений всех времен, которое долгое время являлось соблазном для хореографов. Кубинский танцовщик и балетмейстер Джордж Сеспедес вместе с артистами Театра современного балета Кубы задумал и осуществил постановку для танцевального коллектива. Сложная и многоплановая структура хореографии превращает спектакль с участием оркестра и хора в красочное масштабное шоу, где гармонично сочетаются музыка, визуальная проекция и движение. В спектакле участвуют симфонический оркестр, хор и солисты Приморской сцены Мариинского театра. Дирижёр — Павел Смелков.

Настоящий подарок из Вьетнама преподнесёт Театр Тханг Лонг — самый известный в мире водный театр кукол. История кукольного театра на воде в этой стране насчитывает уже более тысячи лет, он по праву считается шедевром вьетнамской и мировой культуры. Несмотря на все перипетии театру удалось сохраниться до наших дней в первозданном виде. Живая музыка на старинных инструментах и более 80 кукол объединены в завораживающем зрелище для детей и взрослых. Из Вьетнама привезут специальный бассейн, рассчитанный на 40 тонн воды.

Участником фестиваля станет и труппа из Южно-Африканской Республики Вуяни Данс Компани. Придумывая свой спектакль «Сион: реквием по Болеро Равеля», южноафриканский хореограф Грегори Вуяни Макома черпал вдохновение из двух источников. Гипнотическую магию обеспечило «Болеро» Мориса Равеля — одно из самых успешных музыкальных произведений XX века, в котором постановщик услышал аналогию ритуальным траурным ритмам своей родины. Другим источником стало творчество знаменитого южноафриканского писателя Закеса Мда. Первая часть названия постановки и главный персонаж — профессиональный плакальщик Толоки — заимствованы из его романа «Сион». Но вместо того, чтобы рассказывать историю, хореограф создает танцевальный реквием. Вселенная жадности и несправедливости превратила всех нас в профессиональных скорбящих. Но именно в скорби, считает Грегори Вуяни Макома, у людей больше возможностей объединиться. Грегори Вуяни Макома — лидер современного танца Южной Африки. Его труппа недавно отметила свое двадцатилетие.

Ещё один спектакль программы Фестиваля – «В Москву! Палимпсест». Он родился из желания, которое хотя бы раз в жизни испытывал, наверное, каждый из нас: стереть и переписать прошлое. Взяв за отправную точку классику — «Трёх сестер» А.П. Чехова, режиссёр Ада Луана и компания «Сетор де Ареас Исоладас» из Бразилии создали палимпсест, буквально — старый пергамент, текст которого был соскоблен, чтобы освободить место для нового, который, в итоге, хранит следы написанного прежде. В тёплом диалоге между театром и музыкой четыре актрисы и два музыканта приступают к сочинению своей версии драмы.
«Мы влюблены в Чехова — он прекрасен и вечен, как и художественный мир, им созданный», — говорят артисты компании «Сетор де Ареас Исоладас» из Бразилии.

Одним из самых ожидаемых спектаклей программы станет «Чайное заклинание» в постановке танцовщика и режиссёра Чжао Ляна, который в Китае известен не только как один из пионеров современного танца, но и как хореограф, исследующий отношения между Небом, Землей и человечеством. На Западе его зовут «пастырь с Востока». Чжао Лян ловко сочетает западный современный танец с восточной философией, психологией и эстетикой. Его работы сродни философскому путешествию, где танец — лишь средство.

Мощное музыкально-танцевальное шоу «Малево Экстрим» покажет аргентинская труппа «Малево». Танцоры виртуозно исполняют маламбо — типично мужской народный танец гаучо, требующий идеального чувства ритма. Взяв за основу фольклор, танцоры соединяют классическую технику танца со стилем фламенко. Хореография сочетает в себе использование охотничьего оружия и барабанов. Это грандиозное представление в России покажут впервые.

Компания MuzArts представит на Фестивале сразу два крупных международных проекта. Программа Mоdanse сочетает музыку, хореографию и костюмированное действо и состоит из двух одноактных балетов — «Как дыхание» и «Габриэль Шанель». Первый балет «Как дыхание» — постановка итальянского хореографа Мауро Бигонцетти. Это одноактная версия его балета, премьера которого состоялась в театре Ла Скала в 2017 году. Основой музыкального решения спектакля стали клавирные сюиты Георга Фридриха Генделя. Хореография, стильные и дерзкие костюмы — современное прочтение эстетики барокко. Вторая часть программы — балет «Габриэль Шанель». Композитор Илья Демуцкий, хореограф Юрий Посохов, режиссёр и автор либретто Алексей Франдетти создали яркую сагу о жизни и творчестве королевы моды, легендарной Габриэль Шанель. Этот спектакль — дань выдающемуся таланту и яркой личности знаменитой создательницы империи моды XX века. Дизайн костюмов: Дом CHANEL. Главные партии в спектаклях исполнит народная артистка России, прима-балерина Большого театра, этуаль театра «Ла-Скала» Светлана Захарова.

Postscript 2.0 — это продолжение первого вечера современной хореографии, в концепции «четыре разных стиля в один вечер». В новом варианте, кроме уже вошедших в предыдущую версию программы постановок «Фавн» в хореографии Сиди Ларби Шеркауи и «Postscript» Пола Лайтфута и Соль Леон, авторы добавили два новых балета. Это мировые премьеры: «Initium» хореографа Константина Кейхеля и «Соната-фантазия» Юрия Посохова. В проекте заняты солисты, примы и премьеры Большого театра, а также звезда современного танца Ильдар Гайнутдинов. Postscript 2.0 — своеобразное послесловие к основной репертуарной работе артистов, призванное подарить ценителям танца новые эмоции.

В афише также знаковый спектакль «Игры королей» Ереванского государственного русского драматического театра имени К.С. Станиславского. Спектакль о непомерной жажде власти и готовности пойти на всё ради её достижения. В основе постановки — пьеса американского писателя Джеймса Голдмена «Лев зимой». 1183 год. Генрих II Плантагенет, чья обширная империя протянулась от Шотландии через половину провинций Франции до самой Аквитании, чувствуя, что жизнь клонится к закату, намерен решить, кто из его троих сыновей станет следующим королем. На Рождество он собирает вместе всю семью. После десяти лет изгнания в замок прибывает жена Генриха II, Алиенора Аквитанская — самая богатая и влиятельная женщина средневековой Европы.

Завершающий аккорд программы — спектакль-концерт «Шекспир. Шостакович. Гамлет». Самая знаменитая пьеса мировой драматургии прозвучит в новом формате спектакля-концерта в исполнении Евгения Миронова и Симфонического оркестра Приморской сцены Мариинского театра.
Автором идеи выступил Евгений Миронов, для него это уже третий опыт исполнения «Гамлета» на сцене: актёр работал с ведущими мировыми режиссерами Петером Штайном и Робером Лепажем, во втором случае даже примерял на себя все роли шекспировской трагедии. В новой постановке режиссёра Марины Брусникиной он выступает в качестве чтеца, чьё слово драматургически соединено с музыкой Дмитрия Шостаковича.
Художественный руководитель Государственного театра наций, народный артист России Евгений Миронов также является руководителем Программы развития театрального искусства на Дальнем Востоке.

«Приморский край — это удивительное место, – говорит Евгений Миронов. – Здесь западная культура встречается с восточной, здесь рядом — Япония, Китай, Корея, Вьетнам, а если смотреть глобально, то и Австралия, и страны Америки. Сама география диктует Приморью стать местом театральных открытий. Я рад, что у Владивостока появилась перспектива стать крупным театральным мегаполисом таким, как Москва и Санкт-Петербург. В перспективе это должно дать толчок для развития культуры не только Дальнего Востока, но и всей нашей страны. Международный Тихоокеанский театральный фестиваль проходит в рамках обширной Программы развития театрального искусства на Дальнем Востоке, поддержанной президентом России. Итоги первого фестиваля показали оглушительный успех нашей инициативы. Билеты были распроданы за считанные дни, мероприятия фестиваля посетили более двадцати тысяч зрителей из сорока населённых пунктов Приморья. И это показало, что нужно двигаться дальше. Концепцию творческой программы фестиваля разработал Валерий Иванович Шадрин, тридцать лет возглавлявший авторитетнейший Международный театральный фестиваль имени Антона Павловича Чехова. Он ушёл из жизни в прошлом году, и нынешний фестиваль будет посвящен его памяти.
Несмотря на все обстоятельства, для Второго Международного Тихоокеанского театрального фестиваля удалось собрать сильную программу — зрителям будет чему удивляться, поскольку мы привозим то, чего ещё никогда не было в России, образцы уникального театрального искусства. В программе — десять спектаклей разных жанров из стран Азии, Африки, Латинской Америки и Европы, лекции, мастер-классы известных актёров и режиссёров, художников сцены и хореографов. И можно с уверенностью сказать, что на семнадцать дней Владивосток станет уникальным центром обмена знаниями, творческими идеями и культурными традициями».

С приветствием к участникам и зрителям Международного Тихоокеанского театрального фестиваля, ко всем жителям гостеприимного Владивостока также обратился специальный представитель Президента Российской Федерации по международному культурному сотрудничеству, президент Международного театрального фестиваля им. А.П. Чехова, президент Международной конфедерации театральных союзов Михаил Швыдкой:
«Дорогие друзья! Так счастливо распорядилась судьба, прежде всего в лице Художественного руководителя Государственного театра наций Евгения Миронова и недавно ушедшего от нас генерального директора Международного театрального фестиваля имени Чехова, президента Международной конфедерации театральных союзов Валерия Шадрина, что совместными усилиями двух этих важных театральных организаций при поддержке Правительства Российской Федерации и администрации Приморского края уже не в первый раз зрители Дальнего Востока и сопредельных государств смогут познакомиться с лучшими спектаклями мировой сцены, созданными в последнее время. Нынешний фестиваль – не исключение. Он откроет новые – неведомые прежде – достижения театрального искусства из разных уголков нашей планеты. Деятели сценического искусства из Аргентины, Армении, Бразилии, Вьетнама, Китая, Кубы, ЮАР и других государств мира познакомят вас с тем, над чем они работали в последнее время, что волновало их как художников, о чём они хотели поведать свои зрителям. Вы увидите лучшие спектакли московских театров – и это тоже счастливая возможность прикоснуться к большому искусству. Уверен, что вам будет интересно! Постарайтесь почувствовать, как велик и многообразен мир, в котором мы живём. Мир, который запечатлён в образах спектаклей, которые включены в программу нынешнего Международного Тихоокеанского театрального фестиваля. Ждём вас на его спектаклях!»

Международный Тихоокеанский театральный фестиваль является значительной частью и центральным событием государственной Программы развития театрального искусства на Дальнем Востоке, инициированной Государственным театром наций во главе с его художественным руководителем народным артистом России Евгением Мироновым. Идея масштабного проекта была поддержана президентом России Владимиров Путиным.
Подготовку программы и проведение Фестиваля Министерство культуры Российской Федерации доверило Международному театральному фестивалю им. А.П. Чехова, имеющему многолетний опыт в организации и проведении крупных международных театральных событий. За тридцать лет своего существования Чеховский фестиваль представил в Москве и других городах России более 600 спектаклей из 54 стран мира.

Цель Международного Тихоокеанского театрального фестиваля — ближе познакомить зрителей Дальнего Востока с лучшими постановками стран Тихоокеанского региона и других стран мира.
Программа Фестиваля отражает многообразие культурных и театральных традиций и нацелена на укрепление международного культурно-гуманитарного сотрудничества. Помимо спектаклей для жителей города организуется открытая Образовательная программа, включающая творческие встречи, лекции и обсуждения спектаклей.
Фестиваль проводится при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и правительства Приморского края.
Организаторы Фестиваля: Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова при участии Государственного театра наций.

Международный Тихоокеанский театральный фестиваль. Билеты на спектакли программы можно
приобрести на официальном сайте: www.pacificfest.ru.

АФИША МЕЖДУНАРОДНОГО ТИХООКЕАНСКОГО ТЕАТРАЛЬНОГО ФЕСТИВАЛЯ
21 сентября — 7 октября 2023 года

КАРМИНА БУРАНА
Карл Орф
Театр современного балета Кубы,
Симфонический оркестр, хор и солисты Приморской сцены Мариинского театра
Художественный руководитель — МИГЕЛЬ ИГЛЕСИАС
Хореография — ДЖОРДЖ СЕСПЕДЕС
Дирижёр — ПАВЕЛ СМЕЛКОВ
21, 22 сентября
Приморская сцена Мариинского театра
12+

ТРАДИЦИОННЫЙ КУКОЛЬНЫЙ СПЕКТАКЛЬ НА ВОДЕ
Театр Тханг Лонг (Вьетнам)
Художественный руководитель — ЧАН ТХИ ХИЕН
22, 23, 24 сентября
Приморская сцена Мариинского театра
6+

СИОН: РЕКВИЕМ ПО БОЛЕРО РАВЕЛЯ
Вуяни Данс Компани (ЮАР)
Хореограф — ГРЕГОРИ ВУЯНИ МАКОМА
25, 26 сентября
Приморская сцена Мариинского театра
12+

В МОСКВУ! ПАЛИМПСЕСТ
По мотивам пьесы А.П. Чехова «Три сестры»
Компания «Сетор де Ареас Исоладас» (Бразилия)
Режиссер — АДА ЛУАНА
26, 27 сентября
Приморская сцена Мариинского театра
12+

ЧАЙНОЕ ЗАКЛИНАНИЕ
Компания Чжао Лян АРТ (Китай)
Постановка — ЧЖАО ЛЯН
28, 29 сентября
Приморский академический краевой драматический театр им. М. Горького
12+

МАЛЕВО ЭКСТРИМ
Танцевальная труппа «Малево» (Аргентина)
Художественный руководитель — МАТИАС ХАЙМЕ
28, 29, 30 сентября
Приморская сцена Мариинского театра
12+

MODANSE
Продюсер проекта MuzArts
Генеральный продюсер – Юрий Баранов
Исполнительный продюсер – Екатерина Матлашенко
«КАК ДЫХАНИЕ»
Хореограф — Мауро Бигонцетти (Италия)
«ГАБРИЭЛЬ ШАНЕЛЬ»
Хореограф — Юрий Посохов
Композитор — Илья Демуцкий
Режиссёр и автор либретто — Алексей Франдетти
Костюмы — Модный Дом Chanel
2, 3 октября
Приморская сцена Мариинского театра
12+

ИГРЫ КОРОЛЕЙ
По мотивам пьесы Дж. Голдмена «Лев зимой»
Ереванский государственный русский драматический театр имени К. С. Станиславского
Режиссёр – СУРЕН ШАХВЕРДЯН
6, 7 октября
Приморский академический краевой драматический театр им. М. Горького
18+

POSTSCRIPT 2.0
Продюсер проекта MuzArts
Генеральный продюсер – Юрий Баранов
Исполнительный продюсер – Екатерина Матлашенко
«INITIUM»
Хореограф-постановщик, режиссер — Константин Кейхель
Композитор, медиа-дизайнер – Константин Чистяков
«ФАВН»
Хореограф — Сиди Ларби Шеркауи (Бельгия)
Композиторы — Клод Дебюсси, Нитин Соуни
«СОНАТА-ФАНТАЗИЯ»
Хореограф — Юрий Посохов
Музыка — Александр Скрябин
«POSTSCRIPT»
Хореографы-постановщики — Соль Леон (Испания), Пол Лайтфут (Великобритания)
Композитор — Филип Гласс
5, 6 октября
Приморская сцена Мариинского театра
12+

ШЕКСПИР. ШОСТАКОВИЧ. ГАМЛЕТ
У. Шекспир — Д. Шостакович
Спектакль-концерт
ЕВГЕНИЙ МИРОНОВ и Симфонический оркестр Приморской сцены Мариинского театра
Режиссёр — МАРИНА БРУСНИКИНА
7 октября
Приморская сцена Мариинского театра
12+