Цветок любви. Постановка Театра Образцова на калужской сцене
Три театра создали уникальный для драмы спектакль – люди и куклы воплотили шедевр Сергея Аксакова.
«Сказка ключницы Пелагеи»
Калуга может похвастаться личным знакомством со многими классиками. Сергей Тимофеевич Аксаков же к нам не заезжал, а вот его сын, литератор, славянофил, два года жил и работал. Первым спектаклем, который в детстве увидел ваш корреспондент в Калужской драме, был именно «Аленький цветочек».
Этот миф есть в каждой цивилизации как история о красавице и чудовище. Тома написаны об этом сюжете, но тайна осталась. Аксаков знал и любил с младенчества сказку, рассказанную ему крепостной, ключницей Пелагеей, а записал лишь за год до смерти.
Перенёс спектакль Академического театра Образцова на калужскую сцену актёр, много лет игравший одну из главных ролей сказки, Кирилл Сухановский. Кстати, его детство прошло в Обнинске. Артисту помог Павел Зимкин. Павел был главным режиссёром в Белгородском, Новоуральском театрах кукол, ставил спектакли в Магадане, Нефтеюганске, Кемерове, Борисоглебске, Нальчике. Теперь Павел – главный режиссёр Калужского театра кукол.
И драматург, и режиссёр-постановщик «Аленького цветочка» – пятикратный лауреат премии «Золотая маска», заслуженный деятель искусств России, главный режиссёр Театра Образцова, Борис Константинов. «Скоро сказка сказывается, да не скоро дело делается». Прошлым летом маэстро приезжал в Калугу, распределил роли. И вот цветок спектакля расцвёл в афише и на сцене областного драматического театра совместными усилиями.
Гусли и колокола
Мы расспросили о работе над легендой режиссёра Павла Зимкина.
— Спектакль – большой проект, в котором участвуют Театр имени Образцова, калужские театры — кукол и драматический. Артисты из двух театров работают вместе.
— Это не первый случай сотрудничества, лауреат премии «Золотая маска» Пётр Васильев дважды занял в главных ролях актёра драмы Дмитрия Трифонова. Пётр рассказал, что мировую премьеру «Сантехник, его кот, жена и другие подробности» поставил именно на Дмитрия.
— Сложность спектакля в том, что каждого персонажа играют несколько актёров – кто телом куклы управляет, кто – её маской, а кто – текст произносит. Актёр театра кукол – это отдельная профессия, и артисты драмы блестяще её освоили.
Куклы изготовлены в Театре Образцова в 2015 году по эскизам заслуженного художника России, дважды лауреата премии «Золотая маска» Виктора Никоненко. Куклы реставрировали калужские мастера. Олени двигаются будто живые, даже глазами и ушами поводят, гарцуют.
Спектакль наполнен музыкой Владимира Плисса. Актёры поют, танцуют, а Дмитрий Трифонов, исполнитель роли Сказителя, освоил древний музыкальный инструмент варган! Дмитрий отмеряет такт действия ударами в огромный колокол. Сергей Путинцев, оказавшийся профессиональным барабанщиком, научился играть на системе колокольчиков. Одна из трёх исполнительниц роли Настеньки, Кристина Романчук, играет на гуслях, они – камертон спектакля.
Калужские актёры трудятся так, как я нигде больше не видел. Они приходят на репетиции, даже когда работает не их состав. Они хотят лучше понять свою роль, своего героя. И как идеально легли индивидуальности актёров театра на образы, придуманные Борисом Анатольевичем Константиновым! Елена Теребиленко дополнила хореографию Натальи Петровой-Рудой, ввела особые калужские притопы, результат изучения местного фольклора.
«Чудовищ не существует»
— О чём, по вашему мнению, сказка?
— Это попытка ответить на вечные вопросы о доброте и красоте. Если ты идёшь по жизни дорогой добра, то чудище превратится в красавца, прекрасного принца. Сказка – о самопожертвовании, чистоте души. Каждое новое произведение полно идей, которые делают тебя взрослее, меняют. Каждый спектакль – нечто абсолютно новое, здесь нет рутины, это – этап жизни. Творчество – это познание мира, и в его процессе вселенная сознания всё расширяется и расширяется.
… Актёр Кирилл Сухановский восхитился калужскими артистами. «Если бы они не были такие обалденные профессионалы, такие хваткие, мы бы ничего не сделали, ведь времени на репетиции было всего две недели. Особенность этой трактовки сказки в том, что «хозяин неведомый» един в трёх лицах: это Чудище, заколдованный Добрый молодец и Юродивый-шут. Этот образ воплотил Вячеслав Соколов. Он не задавал теоретических вопросов, а просто молча взял и всё сделал».
Да, Вячеславу Соколову, спортсмену с ликом «рыцаря печального образа», досталась трудная роль, требующая гимнастических навыков, просто контенпорари данс. Играющий центральный образ Дмитрий Трифонов, обладатель редчайшего дара, visage du pantomime, снова предстал перед зрителями совершенно неузнаваемым — ни по лицу, ни по голосу, ни по осанке.
Действие разворачивалось будто и в мире «Весны священной» с декорациями Рериха, и в развалинах Ангкор-Вата, где прыгали обезьяны, ползал питон, только Маугли и Тарзана не хватало. Интересно, сколько представлений выдержит эта полистилистическая былина, сказка в драме ох, как нужна! Ведь билеты на апрельские показы были раскуплены загодя, да и майские уже почти разлетелись.
Затратный проект был осуществлён благодаря поддержке машиностроительного холдинга «Синара». Ранее эти меценаты уже делали калужским зрителям королевский, незабываемый подарок, привозили на гастроли спектакль Театра наций «Метод Гронхольма». А сезон продолжается!