В Рязанском музыкальном театре состоялась предпремьреа оперетты «Севастопольский вальс»
0
374
Работа над постановкой осуществлялась при поддержке Российского института театрального искусства — ГИТИС.
«Мы посвятили нашу работу юбилею Великой Победы, - сказала в обращении к зрителям директор музыкального театра Марина Кауркина, - и для нас это дань уважения и преклонения перед подвигами героев, которые в годы Великой Отечественной войны отдали свои жизни за счастье и свободу своей Родины и своего народа».
Константин Листов — советский композитор, народный артист РСФСР, автор более 800 песен, оперетт, музыки к спектаклям. Его песни отличаются особой задушевностью и лиризмом, наиболее популярны - «В землянке», «В парке Чаир», «Гренада», «Ходили мы походами», и, конечно, «Севастопольский вальс» на стихи Георгия Рублёва, мелодия которой явилась лейтмотивом одноимённой оперетты.
«В советское время оперетта «Севастопольский вальс» была особенно популярна, ведь освобождение Севастополя — серьёзная веха в истории Великой Отечественной войны, - рассказывает дирижёр-постановщик Рязанского музыкального театра Сергей Кисс, - в музыкальном плане материал насыщенный и достаточно сложный - должно быть совпадение тех или иных фрагментов музыки и довольно объёмных фрагментов драматического текста».
Первое действие оперетты происходит в 1942 году, в дни героической обороны Севастополя, второе — вскоре после окончания Великой Отечественной войны, когда герои-однополчане встречаются, чтобы восстановить разрушенный город.
Мы вернулись домой,
В Севастополь родной,
Вновь, как прежде, каштаны в цвету,
И опять я вас жду...
Трогательная история любви командира корабля Дмитрия Аверина (актёр Игорь Шумаев) и медсестры Любаши (актриса Алёна Силивестрова), которая зародилась во время страшных событий, заставляет зрителя сопереживать героям, которые пронесли свою любовь через страдания и трудности войны. Присутствует в истории и любовный треугольник, который в финале справедливо распадается.
Среди основных музыкальных номеров - проникновенна песня Любаши о девушках-бойцах, которые наравне с мужчинами держали оборону на фронте, песня Аверина с хором «Морской наш прославленный флаг», юморная песня и танец Рахмета (актёр Даниил Казаков). Колоритна комическая пара тётя Дина (актриса Ирина Маненкова) и её сценический супруг Фёдор Кузьмич (актёр Алексей Исаев).
У спектакля есть свой символ — это маки, которые берут начало с первого действия истории Нины (актриса Ирина Мезенева) и Дмитрия Аверина и являются символом не только любви, но и символом героев, павших на поле боя.
Зрителям представлена оперетта в её первозданном виде 1961 года по классическому либретто Елены Гальпериной и Юлия Анненкова.
«Мы не стали ничего менять и добавлять, не стали нарушать этот советский флёр, в котором есть своё очарование, своя искренность, свой юмор и своя настоящая история о людях, не теряющих веру в прекрасное», - отметила режиссёр-постановщик спектакля Ксения Константинова, для которой «Севастопольский вальс» - это режиссёрский дебют, дипломная работа (Ксения – студентка 5-го курса ГИТИСа).
В декорациях и в костюмах заведомо использована эстетика минимализма, чтобы не отвлекать внимания именно к классической постановке, передаче актёрами характеров своих героев, музыке легендарного Константина Листова и хореографической части спектакля.
Жанр оперетты предполагает некоторую лёгкость в построении всех составляющих
— драматургической, музыкальной и хореографической. Поэтому все хореографические композиции сосредоточены во втором действии спектакля, которое происходит в мирное время. По большей части использованы элементы в ритме вальса, но есть и элементы народного и бытового танца.
«В спектакль сознательно не стали включать современные эстрадные элементы,чтобы не смазать восприятие», - уточняет балетмейстер-постановщик Илья Саушкин.
Илья Саушкин — педагог ГИТИСа по дисциплине «Сценический танец» на факультете музыкального театра, он имеет большой опыт балетных постановок в оперных спектаклях Астраханского театра оперы и балета и в оперетте Астраханского ТЮЗа.
Для наиболее полного погружения в атмосферу исторических событий в фойе Рязанского музыкального театра перед спектаклем исполнялась песня Константина Листова на слова Алексея Суркова «В землянке», организован аутентичный уголок «Полевая почта», а счастливчики получали фронтовые письма-треугольнички с реальными текстами писем, взятыми из архива.
Состав режиссёрско-постановочной группы, работавшей над опереттой Константина Листова «Севастопольский вальс»:
режиссёр-постановщик — Ксения Константинова ГИТИС);
художник-постановщик — Полина Кандаурова;
балетмейстер-постановщик — Илья Саушкин (ГИТИС);
дирижёры-постановщики — Ариф Дадашев, Сергей Кисс;
художник по свету — Артём Рыбин.
«Мы посвятили нашу работу юбилею Великой Победы, - сказала в обращении к зрителям директор музыкального театра Марина Кауркина, - и для нас это дань уважения и преклонения перед подвигами героев, которые в годы Великой Отечественной войны отдали свои жизни за счастье и свободу своей Родины и своего народа».
Константин Листов — советский композитор, народный артист РСФСР, автор более 800 песен, оперетт, музыки к спектаклям. Его песни отличаются особой задушевностью и лиризмом, наиболее популярны - «В землянке», «В парке Чаир», «Гренада», «Ходили мы походами», и, конечно, «Севастопольский вальс» на стихи Георгия Рублёва, мелодия которой явилась лейтмотивом одноимённой оперетты.
«В советское время оперетта «Севастопольский вальс» была особенно популярна, ведь освобождение Севастополя — серьёзная веха в истории Великой Отечественной войны, - рассказывает дирижёр-постановщик Рязанского музыкального театра Сергей Кисс, - в музыкальном плане материал насыщенный и достаточно сложный - должно быть совпадение тех или иных фрагментов музыки и довольно объёмных фрагментов драматического текста».
Первое действие оперетты происходит в 1942 году, в дни героической обороны Севастополя, второе — вскоре после окончания Великой Отечественной войны, когда герои-однополчане встречаются, чтобы восстановить разрушенный город.
Мы вернулись домой,
В Севастополь родной,
Вновь, как прежде, каштаны в цвету,
И опять я вас жду...
Трогательная история любви командира корабля Дмитрия Аверина (актёр Игорь Шумаев) и медсестры Любаши (актриса Алёна Силивестрова), которая зародилась во время страшных событий, заставляет зрителя сопереживать героям, которые пронесли свою любовь через страдания и трудности войны. Присутствует в истории и любовный треугольник, который в финале справедливо распадается.
Среди основных музыкальных номеров - проникновенна песня Любаши о девушках-бойцах, которые наравне с мужчинами держали оборону на фронте, песня Аверина с хором «Морской наш прославленный флаг», юморная песня и танец Рахмета (актёр Даниил Казаков). Колоритна комическая пара тётя Дина (актриса Ирина Маненкова) и её сценический супруг Фёдор Кузьмич (актёр Алексей Исаев).
У спектакля есть свой символ — это маки, которые берут начало с первого действия истории Нины (актриса Ирина Мезенева) и Дмитрия Аверина и являются символом не только любви, но и символом героев, павших на поле боя.
Зрителям представлена оперетта в её первозданном виде 1961 года по классическому либретто Елены Гальпериной и Юлия Анненкова.
«Мы не стали ничего менять и добавлять, не стали нарушать этот советский флёр, в котором есть своё очарование, своя искренность, свой юмор и своя настоящая история о людях, не теряющих веру в прекрасное», - отметила режиссёр-постановщик спектакля Ксения Константинова, для которой «Севастопольский вальс» - это режиссёрский дебют, дипломная работа (Ксения – студентка 5-го курса ГИТИСа).
В декорациях и в костюмах заведомо использована эстетика минимализма, чтобы не отвлекать внимания именно к классической постановке, передаче актёрами характеров своих героев, музыке легендарного Константина Листова и хореографической части спектакля.
Жанр оперетты предполагает некоторую лёгкость в построении всех составляющих
— драматургической, музыкальной и хореографической. Поэтому все хореографические композиции сосредоточены во втором действии спектакля, которое происходит в мирное время. По большей части использованы элементы в ритме вальса, но есть и элементы народного и бытового танца.
«В спектакль сознательно не стали включать современные эстрадные элементы,чтобы не смазать восприятие», - уточняет балетмейстер-постановщик Илья Саушкин.
Илья Саушкин — педагог ГИТИСа по дисциплине «Сценический танец» на факультете музыкального театра, он имеет большой опыт балетных постановок в оперных спектаклях Астраханского театра оперы и балета и в оперетте Астраханского ТЮЗа.
Для наиболее полного погружения в атмосферу исторических событий в фойе Рязанского музыкального театра перед спектаклем исполнялась песня Константина Листова на слова Алексея Суркова «В землянке», организован аутентичный уголок «Полевая почта», а счастливчики получали фронтовые письма-треугольнички с реальными текстами писем, взятыми из архива.
Состав режиссёрско-постановочной группы, работавшей над опереттой Константина Листова «Севастопольский вальс»:
режиссёр-постановщик — Ксения Константинова ГИТИС);
художник-постановщик — Полина Кандаурова;
балетмейстер-постановщик — Илья Саушкин (ГИТИС);
дирижёры-постановщики — Ариф Дадашев, Сергей Кисс;
художник по свету — Артём Рыбин.