Алексей ФИЛИНСКИЙ: «Благодаря „Звонам” я сейчас такой, какой есть» Сегодня

В любом коллективе — танцевальном, певческом — есть свои солисты, артисты довольно яркие и харизматичные, которых замечают в первую очередь. Однако это не про муниципальный ансамбль «Звоны». Как выяснилось, каждый артист в этом коллективе узнаваем в Абакане и не только.

Недавно руководство ансамбля заговорило об организации целой серии сольных концертов, объединенных в проект «Голоса ансамбля „Звоны”». И открывать его предстоит артисту Алексею ФИЛИНСКОМУ.

— Алексей, как давно вы в ансамбле?

— В «Звонах» я работаю уже десять лет. Пришел сюда, будучи студентом Института искусств. Геннадий Михайлович Лашкин, основатель ансамбля и его первый руководитель, пригласил на прослушивание. Дали ноты, попросили спеть. Если честно, это было достаточно волнующе. Но руководителю все понравилось, и с этих пор началась моя трудовая деятельность в качестве артиста.

Работа в профессиональном коллективе подразумевает самый глубокий подход к созданию музыкальных номеров. Поэтому каждая мелкая деталь очень важна — как ты двигаешься, о чем поешь и как выглядишь на сцене.

— Какое место музыка занимает в вашей жизни?

— В музыке я с шести лет. Вначале это, как и у всех, было по настоянию взрослых, а затем, повзрослев, начал получать удовольствие от учебы. За девять лет музыкальной школы успел отучиться в хоровом классе, немного играл на кларнете и трубе. За последний год освоил фортепиано и получил второе свидетельство. Но это было, скорее, для общего развития.

Поступив в музыкальный колледж, изучил игру на баяне. Поэтому, будучи уже артистом ансамбля «Звоны», с легкостью взялся за гармонь. Техника так или иначе схожая. Также в процессе работы научился играть на жалейках, свирелях и кугиклах.

— Так вы все-таки вокалист или инструменталист в ансамбле?

— Специфика этого коллектива такова, что артисту необходимо быть максимально универсальным для создания полноценной музыкальной палитры произведения. Практически все артисты «Звонов» в той или иной степени обладают дополнительными навыками. Инструменталист может петь, а вокалист — играть на музыкальном инструменте.

Кстати, о других участниках коллектива. Очень хорошо запомнились первые впечатления от репетиций ансамбля. Поразило звучание вокальной группы, профессионализм музыкантов, яркая подача музыкального материала. Захотелось самому развиваться активнее, тянуться за солистами. Благодаря большой концертной практике, объемной репетиционной работе, рос мой профессиональный уровень как вокалиста. Можно сказать, что благодаря ансамблю я сейчас такой, какой есть. И если в начале творческого пути не так много было возможностей выступать сольно, то сейчас я задействован почти во всех номерах.

— Помню, Дмитрий Геннадьевич Лашкин, нынешний руководитель ансамбля, рассказывал в интервью, что внутри коллектива теплая семейная атмосфера. Вы так много времени проводите вместе?

— Это так. Люди, которые много времени проводят в совместной деятельности, становятся ближе, узнают друг друга лучше. Если возникают трудности — мы помогаем. Отмечаем все дни рождения, праздники и другие важные события в жизни участников коллектива. Поэтому знаем друг о друге практически все. Когда я только начал работать в ансамбле, старшие коллеги часто поддерживали меня в профессиональном смысле. На сто, даже больше процентов! Огромное спасибо им за это.

В процессе репетиционной работы, при подготовке большой программы артисты проживают вместе маленькую жизнь, которая связывает их неразрывно на сцене и позволяет быть максимально свободным, открытым и искренним для слушателя. Каждый раз, выходя на сцену, чувствуешь поддержку своих коллег, и они чувствуют то же самое. Поэтому в успехе мы всегда уверены. Конечно, бывают непредвиденные обстоятельства, не зависящие от нас, но это уже другая история.

— Расскажите о новом проекте «Голоса ансамбля „Звоны”». Каково это — первым готовить сольный концерт?

— Каждый солист рано или поздно задумывается о сольной программе. Мой концерт сложился естественным путем, по мере накопления исполнительского багажа и профессионального опыта. Коллеги-вокалисты также проявляют инициативу в исполнении сольных номеров. Но реальность такова, что в концертной программе ансамбля показать все грани каждого артиста не представляется возможным. Концерт вышел бы бесконечным. Таким образом, появилась идея ближе знакомить слушателя с солистами ансамбля и создать цикл программ «Голоса ансамбля “Звоны”«. Кроме того, у коллектива уже есть подобный опыт — в 2010 и 2015 годах с успехом прошли сольные концерты заслуженной артистки Хакасии, солистки ансамбля «Звоны» Ольги Сполоховой.

Нынешний концерт, который пройдет в конце февраля этого года, будет наполнен разнообразной музыкой — от задорных казачьих песен до авторской эстрады в сопровождении ансамбля «Звоны». Помимо сольных, будут и совместные номера с другими артистами коллектива. Кроме того, я исполню несколько новых песен. Всех секретов раскрывать не буду. Скажу лишь, что сюрпризы обязательно будут. В концерте также примет участие образцовый хореографический ансамбль «Контрасты» Центра детского творчества Абакана.

Приятно будет увидеть в зале очень много знакомых лиц: родных, друзей, коллег, подопечных — это то, чего особенно жду от концерта. А еще хорошего контакта с публикой. Это всегда очень заряжает творческой энергией! Как правило, под ее влиянием рождаются новые интересные идеи.

— Алексей, а чем вы занимаетесь вне ансамбля?

— Веду педагогическую деятельность в Детской школе искусств Черногорска, руковожу фольклорным ансамблем, а также преподаю народный вокал и являюсь концертмейстером-баянистом. У нас очень дружный детский коллектив. Активно участвуем в концертной деятельности. Некоторые наши ученики, окончив музыкальную школу, продолжают обучение народному вокалу. Это очень вдохновляет.

Кроме работы в школе искусств у меня есть собственный проект — dance-folk-группа «Виринея», где мы поем народные песни, а также авторские композиции в народном стиле, но в современной клубно-эстрадной обработке.

— У вас бывали моменты, когда хотелось бросить музыку?

— Разве что только в самом начале обучения, но такое бывает практически у каждого начинающего музыканта. Чтобы заниматься искусством, нужно быть ему преданным. Тогда оно будет искренним. Тем более если это то, что тебе нравится, если это твое. Некоторые считают: «Что это за труд — на сцене выступать?! Это же не лопатой махать!» Не спорю, физический труд очень бывает сложным.

С другой стороны, слушатели в зале видят только итоговый результат. А за этим стоит каждодневная кропотливая работа, ведь профессионал должен не останавливаться в развитии, держать форму, продумывать все до мелочей. Поэтому не все так просто, как кажется. Но зато когда видишь восторженные взгляды слушателя, слышишь бурные аплодисменты, тогда жизнь — как песня!

Беседовала
Анастасия СПАЛЕВИЧ
Фото из архива ансамбля